De moderne oliepastel is niet ontwikkeld tot de 20e eeuw , maar de basis van was medium heeft historische wortels die dateren duizenden terug van jaren . Volgens de oliepastels Society , zijn oliepastels gerelateerd aan gesmolten was schilderen . In plaats van schilderen met droog was , werd de was gesmolten en gebruikt als een traditionele verf . Deze historische methode was schilderen is genoemd encaustics en is ongeveer 2000 jaar oud . In 1921 , werd de traditionele olie- pastel ontwikkeld door een kunstenaar met de naam Yamamoto . Het krijt ontwikkelde hij putte uit de was schilderen methode en combineerde de zachtheid en gladde textuur van een krijtje met de heldere kleuren van de gemeenschappelijke pastel . Hoewel het eindproduct is geproduceerd voor kinderen , raakten beroemde kunstenaars geïnspireerd door het gebruik van olie pastels .
Professionele Oliepastels
Een paar decennia later in 1949 , Sennelier ontwikkeld een professionele oliepastel voor serieuze kunstenaars . Met inspiratie uit de schepping Yamamoto 's , Sennelier gemaakt pastels met een romiger consistentie en met een breder kleurenpalet , inclusief metallics en tl-lampen . Hij creëerde zelfs een groot aantal grijstinten , specifiek voor Picasso . Deze professionele oliepastels elimineren de stof die komen meestal met behulp van pastelkrijt , terwijl de schaduwen en kleuren helder en intens .
Famous Artists &Oliepastels
Beroemde kunstenaars , zoals Pablo Picasso en Henri Goetz , begon met oliepastels . Terwijl Goetz voornamelijk wilde olieverfschilderijen schetsen , Picasso was meer gericht op de professionele kwaliteit van de kleuren wanneer hij gebruikte het op verschillende oppervlakken zonder eerst priming het. Hij gebruikte oliepastels op verschillende ondergronden zoals hout , glas, karton , keramiek , metalen, papier en doek . Tot op dit punt , andere artistieke media vereist priming voor gebruik , en Picassio wilden een medium dat direct beschikbaar was toen zijn drang om te schilderen opgedoken .
Kenmerken
In tegenstelling tot andere kleurpotloden, oliepastels hebben een basis van oliën en wassen , die resulteren in grote hechting . Door het oliegehalte , de kleurpotloden oppervlaktes niet beschadigd ondanks dat op verschillende temperaturen gelaten . Ondanks de verschillende ontwikkelingen door de jaren heen , oliepastels blijven zuurvrij . Picasso had gewenst , kan oliepastels vrij gebruikt worden op verschillende soorten papier en stoffen , die elke kunstenaar of een kind de vrijheid geeft om te schilderen en te ontwikkelen wat hij /zij wil.
Vergelijking met andere media
Als de olie pastelkrijt ontwikkeld door de jaren heen , werd inspiratie vaak afkomstig uit andere artistieke media . Echter , in tegenstelling tot verf , olie pastels nooit droog en veranderingen kunnen worden dagen later gemaakt als de olie de kleuren vochtig . Ook, in tegenstelling tot gewone kleurpotloden , de olie de kleuren gloeien , zelfs jaren na het aanbrengen. Terwijl de correcties eenvoudig worden gemaakt , meerdere correcties op hetzelfde gebied kan ernstig verknoeien het schilderij en meng de kleuren goed samen. Ondanks de vele ontwikkelingen door de jaren heen aan oliepastels verbeteren , kan texturen nog maken ongewenste verrassingen . Zo kan te veel lagen oliepastels op een enkel oppervlak leiden tot het scheuren of verzwakking van de structuur als gevolg van de olie .