>> Kunst en amusement >> Art >> Fine Art

Wat waren de twee belangrijkste doelstellingen van de Renaissance Kunstenaars

? Renaissance kunst bestaat uit de visuele , sculpturale en stilistische creatieve werken van Europese kunstenaars in de Renaissance , in het algemeen gedefinieerd als de periode tussen de 15e en vroege 17e eeuw. De meerderheid van de Renaissance kunst bloeide in Italië tijdens deze periode , maar de artistieke technieken van de Renaissance hebben hun weg naar Frankrijk , Duitsland en de rest van Europa . De twee belangrijkste doelstellingen van de Renaissance kunstenaars waren de uitbreiding van artistieke expressie buiten uitsluitend religieuze taferelen en realistische artistieke expressie . Niet- religieuze taferelen
Uitgebreide kennis over de wereld gevoed belang kunstenaars uit de Renaissance ' in niet - religieuze taferelen .

Een combinatie van factoren tijdens de Renaissance droegen bij aan de artistieke belangstelling voorbij religieuze taferelen . De rijkdom van de familie Medici in Florence konden ze de eerste grote beschermheren van de kunsten buiten de katholieke kerk geworden . Naarmate de welvaart in Europa toegenomen , andere rijke individuen werden ook artistieke patroons , waardoor kunstenaars om zich te concentreren op de activiteiten van hun keuze. Daarnaast is de opkomst van het humanisme - een focus op het aardse , in tegenstelling tot spirituele bezigheden - een cultuur waarin realistische of fantastische scènes werden bekeken met gunst
Realisme
. het realisme van " het Laatste Avondmaal " plaatst het binnen het domein van de Renaissance kunst

The Renaissance zag ook de opkomst van de realistische kunst , in schril contrast met de meer simplistische en gestileerde artistieke stijlen uit het verleden . Renaissance Humanisme bijgedragen aan kunstenaars onderzoeken perspectief en driedimensionale technieken , studie van de menselijke anatomie en de beeltenis van individuen in elke dag scènes . De " Mona Lisa " van Leonardo da Vinci , is een van de meest bekende voorbeelden van de Renaissance kunst , voorstellende een bedrieglijk eenvoudige zittende figuur met een gedetailleerde achtergrond van een realistisch landschap .
Links Classical Sensibilities
renaissance kunstenaars werden geïnspireerd door , en probeerde na te bootsen , Klassieke Griekse en Romeinse kunst en architectuur .

The Renaissance zag een stijging van de rente in de klassieke Griekse en Romeinse teksten en artistieke stijlen . Kunst , architectuur en wetenschappelijke studie , samen met de civiele en religieuze ceremonies in heel Europa , wilde klassieke stijlen en attitudes na te bootsen . Bovendien zijn er nieuwe manieren van reizen toegestane kunstenaars en geleerden naar archeologische expedities uit te voeren om de oude ruïnes en terug te brengen de eerste hand kennis van de klassieke idealen . De klassieke focus op het leven op aarde , in plaats van religieuze ervaringen , sterk beïnvloed kunstenaars uit de Renaissance .
Beroemde Renaissance Kunstenaars
Het plafond van de Sixtijnse Kapel is een religieus tafereel , dat de Renaissance waarden behouden van realisme .

De eerste grote Renaissance kunstenaar Giotto . Hij leefde voor wat de meeste historici beschouwen de start van de Renaissance , maar toch schilderde realistisch en geaarde schermen . Later kunstenaars zou uitbreiden op het werk dat hij begon . Leonardo da Vinci is misschien wel de beroemdste kunstenaar van de Renaissance en creëerde zoals stukken als de " Mona Lisa " en " Het Laatste Avondmaal ". Michelangelo was een beroemde schilder , beeldhouwkunst en de architect en zijn standbeeld van David is nog altijd beroemd in de hele wereld . Michelangelo schilderde ook de koepel in de kerk van St. Peter's in Rome en het plafond van de Sixtijnse Kapel.

Fine Art

Verwante categorieën