>> Kunst en amusement >> Art >> Fine Art

Surrealisme Fotografie Ideeën

Surrealisme begon in Frankrijk in de jaren 1920 als een intellectuele en artistieke beweging bedoeling op het bevrijden van de passies en de vernietiging van de grenzen tussen realiteit en droom. Veel getalenteerde fotografen , waaronder Man Ray , Lee Miller en Raoul Ubac , werden in getrokken door de belofte van de totale artistieke vrijheid surrealisme 's . Surrealistische fotografie breidde de grenzen van wat mogelijk was met een camera . Subject Matter

Surrealisme zochten dingen die beleefde samenleving vermeden en gevierd hen. Geweld , de geheimzinnige , seksuele perversie , industriële landschappen en onverklaarbare objecten waren allemaal deel uit van de surrealistische pantheon . De basis van de surrealistische fotografie is de aanwezigheid van onderwerpen die niet gemakkelijk passen in vooroordelen van de kijker . Dit kan worden gedaan, hetzij door het vinden van verontrustende onderwerp of met het fotograferen van vertrouwde onderwerpen in een storende manier ontwikkeld om duizeligheid en desoriëntatie te produceren . Surrealistische fotografen werden getrokken om beelden van fysieke misvorming , daden van prostitutie en de kleine , over het hoofd gezien afval van het stedelijk leven , zoals weggegooide tickets , graffiti en ballen van stof .
Technieken

surrealistische fotografie manipuleert de kijker bewust door onbekende technieken als storend onderwerp. Onscherpe foto's, dubbele blootstelling , ongewone bijsnijden en extreme close - ups werden al gebruikt . Meer mysterieuze technieken die de film zelf werd ook gemanipuleerd . Man Ray gemaakt van een techniek die hij " solarisatie . " Met behulp van deze techniek , creëerde hij profielen door objecten direct op de film in de donkere kamer en het blootstellen van het. - Surrealistische beïnvloed fotografen zoals Lucas Samaras hebben dit soort experimenten voortgezet . Samaras maakte veranderde zelfportretten met een Polaroid camera en het beeld te vervormen als de film ontwikkeld voor hem .
Juxtaposition

Een van de lokalen van het surrealisme is de uitbreiding van de mentale barrières door de juxtapositie van incompatibele objecten . Deze techniek wordt gebruikt in surrealistische schrijven, schilderen , beeldhouwen en fotografie . Een surrealistische fotograaf kan een formeel portret van een verfijnde vrouw te maken met een dode vis in haar schoot , een scène van een kind in een schone witte jurk in het midden van een slagveld of een beeld van naakt mensen op een feestje . Nevenschikking kan ook worden gemaakt met behulp van de collage -techniek , waarbij verschillende foto's aan elkaar worden verknipt en weer in elkaar gezet op een creatieve manier .
Desire

Het gemeenschappelijke thema van de meest surrealistische fotografie is het verlangen. Dit kan worden uitgedrukt als lust en seksueel verlangen of als het verlangen naar een wereld die niet bestaat . Surrealisten waren er snel bij om te beseffen dat de camera onmiddellijk momenten van verlangen en emotie die een schilder of schrijver zou ontsnappen kon vangen . Ze gebruikten fotografische technologie te vangen en te bewaren menselijke ontevredenheid met het alledaagse karakter van het moderne leven en het verlangen dat gewoon liggen onder een vernisje van beschaving .

Fine Art

Verwante categorieën