Studenten leren kunstambachten en trucs kan vaak best absorberen deze informatie door te emuleren succesvolle kunstwerken zelf . Instrueer studenten om een kunstwerk kiezen uit een bepaalde periode en kopieer het zich in een soortgelijke drager . Moedig hen aan om hun eigen artistieke draai toe te voegen aan het stuk, op basis van wie ze zijn en wie de oorspronkelijke kunstenaar was toen hij of zij maakte het stuk . Dit zal de studenten wat er nodig is om dat stuk van de kunst maken zien , maken ze de fijne kneepjes en onderzoek die de oorspronkelijke kunstenaar was als persoon te bestuderen .
Veel verschillende media
Elke week leren een ander medium van kunst en instrueren studenten om een kunstwerk met behulp van dit medium te creëren . Geef stukjes klei aan studenten een week , samen met enkele voorbeelden van kleine , artistieke types van de beeldhouwkunst die zijn gemaakt in het verleden . Nog een week te moedigen studenten te tekenen met pastels , en de volgende week om te schilderen met aquarel . Tegen het einde van de cursus , een combinatie van media zien leerlingen hoe een soort kunst kan werken met een ander .
Practice Process
Geef de leerlingen de kans om onder de knie verschillende aspecten van het artistieke proces zonder daadwerkelijk invullen van een heel stuk door het beoefenen van specifieke technieken binnen een groter stuk . Geef de leerlingen een beperkte hoeveelheid tijd om een stilleven te tekenen , zodat belangrijke eerste gegevens zijn gericht op en de kunstenaar leert wat eerst te brengen wanneer het proberen om iets realistischer te maken. Richten op een deel van het lichaam tegenover het kopiëren geheel portret : een mond , een hand , een oor . Dit leert de aandacht voor detail in een groter stuk van de kunst . Deze kleine oefeningen van pas komen bij het nemen van grotere kunstwerken.