Lees en het spel te analyseren. Het is zeer belangrijk om het spel op een diepe en betrokken niveau begrijpen . Veel van deze zal komen met de hulp van de directeur van het toneelstuk in de vergaderingen . Bekend zijn met de toon en de snelheid van het spel , en de cursussen van de actie . Kopen van 2
Werk samen met de andere ontwerpers . Tijdens de productie van een toneelstuk , is het zeer belangrijk om op dezelfde pagina als het kostuum en de schilderachtige ontwerpers. Alle ontwerpen moeten samenwerken , en als ze dat niet doen , kan het maken of breken het succes van het spel .
3
Laat de juiste apparatuur . Een spel kan worden verlicht met een minimale uitrusting . Zelfs voordat elektriciteit , werden de effecten van de zon en kaarslicht beschouwd, terwijl het doen van toneelstukken . Weet het juiste gebruik en de mogelijkheden van de apparatuur die je hebt, het maakt niet uit hoe simpel het kan zijn .
4
Overweeg zichtbaarheid. Het belangrijkste doel van de verlichting is om ervoor te zorgen dat de acteurs en de actie op het podium staat zijn om gezien te worden . Maakt niet uit hoe dramatisch en het koelen van de lichteffecten kunnen zijn , op het einde mensen komen om de acteurs te kijken en willen in staat zijn om gemakkelijk te zien .
5
Vertegenwoordigen de sfeer van het spel . Tijdens het analyseren van de spelen, na te denken over zaken als de toon , de snelheid van de actie en de locatie . Verlichting zal heel anders om te spelen is een grappige kinderen dan voor een Shakespeariaanse tragedie .
6
Gebruik verlichting voor focus. Dit betekent dat de lichten het publiek als leidraad moeten dienen om te kijken waar ze zouden moeten. Met verlichting , focus op de actie die plaatsvindt op het podium op het moment. Als het licht schijnt in de achtergrond terwijl een acteur is het leveren van een belangrijke monoloog , zal het publiek kijken naar de achtergrond.