>> Kunst en amusement >> Art >> sculptuur

De 19e eeuwse beeldhouwkunst Technieken

Negentiende-eeuwse beeldhouwers , hoewel onderscheidende op hun eigen manier , werden deels beïnvloed door de jaarlijkse openbare bril die de academische gemeenschappen op grote schaal gehouden tijdens die momenten . Vaak waren de onderwerpen naakt en de kunstvormen waren doordrenkt met verhalende knooppunten. Waar oudere beeldhouwers omgegaan met Romeinse en Griekse mythologie onderwerpen , de 19de -eeuwse beeldhouwers dook in literaire belangen als onderwerp inspiraties . Miniaturisatie

Het ontluiken van inheemse sculptuur was te wijten aan technische modernisme toe te schrijven aan de oude Merovingische stad Lutetia , de voorloper van wat nu in Parijs . Half -size beelden werden geproduceerd met verbeterde verminderen machines. Gereproduceerd sculpturen waren geschikt voor openbare vertoningen . Deze miniatuur beeldhouwwerken werden verder afgebouwd tot bronzen mini - afbeeldingen . Terra cotta was een ander medium , die voorstellingen van geleerde mannen en vrouwen mode-iconen in samenvloeiing gemaakt met nimf beelden . In Frankrijk en Engeland , biscuit was ook populair bij het maken miniaturizations van werkelijke grotere cijfers .
Goldsmith Technieken

Door de vooruitgang die in het gieten methodieken , veel beeldhouwers gevormd kunstwerken op het gebied van metaal gieten , architectuur en meubels maken . Zand gieten innovaties ingeschakeld productie van veel grotere beelden tegen lagere kosten . Albert Carrier - Belleuse , een Franse beeldhouwer en schilder , kwam met uitgebreide stijlen in fashioning antiek - gas gevoed verlichtingsarmaturen presentatie van vrouwelijke figuren . Alfred Stevens van Engeland werd sterk geïnspireerd door de Italiaanse Renaissance tot churn stukken gehouwen door messen en verfijnd door ontslagen ovens . Aan het einde van de eeuw , Alfred Gilbert beheerst ook de kunst van het gebruik van goud aan gewaardeerde beelden te produceren .
Relief Styles

Dit zijn de minder populaire vormen van beeldhouwwerken uit die tijd , nauw houwen zoals ze deden met de meer traditionele methoden van versiering en verlichting panelen in religieuze en openbare plaatsen . Onderwerpen werden gekozen om antagonistische thema echo , waar satirische nog arresteren beelden . Onafhankelijke artiesten gevonden vasthouden aan architectonische en beschermheer normen nogal beperkend , met een aantal kunstenaars , zoals David d'Angers en Jean - Baptiste Carpeuaux , eigenlijk een poging om zichzelf te ontketenen van dergelijke obligaties .
Portraiture en Memorial Sculpting

Brons vertegenwoordigingen in eeuwigdurende exposities binnen de openbare pleinen en soortgelijke open ruimtes aanvankelijk monumentalized niet- monarchale thema's , zoals die van Sir Richard Westmacott . William Pitt en Charles James Fox , politieke iconen van die tijd werden ook herinnerd met hun eigen beelden. Binnenkort , filantropen , handelaren en lager geplaatste militairen werden gekozen als onderwerp .

Concurrent escapistische voorstellingen in gedenkteken plaatsen voor de vertrokken waren dappere onafhankelijkheid tegen religieuze bondage in het openbaar vertoonde beelden . Municipal laatste rustplaatsen in Italië en Parijs waren versierd met niet - conservatieve voorstellingen van zielen die naar de hemel door engelen unisexual dragers .

sculptuur

Verwante categorieën