>> Kunst en amusement >> Art >> sculptuur

Kenmerken van de Renaissance Sculpturen

De Renaissance was een periode van culturele en artistieke wedergeboorte dat gedurende de 15e en 16e eeuw plaatsvond . Terwijl het culturele centrum van de Renaissance was Italië , met name Florence , de invloed ervan strekte zich over heel Europa in Frankrijk en Duitsland . De Renaissance zag de productie van vele beroemde kunstwerken in de schilderkunst en beeldhouwkunst , van de iconische kunstenaars als Michelangelo , Leonardo da Vinci en Donatello . Vernieuwing van de Oudheid

De overweldigende thema van de Renaissance , met name in de beginfase , was de vernieuwing van de oudheid . Opkomst van wat historici nu noemen de donkere middeleeuwen , geleerden en kunstenaars werd verliefd op de relatief geavanceerde cultuur van het oude Rome en Griekenland . Veel kenmerken van klassieke sculpturen werden opzettelijk toegepast op renaissance ook. Bijvoorbeeld , had de meeste overlevende stukken uit de oudheid hun verf verloren in de tijd; Daarom werden de Renaissance sculpturen ongeverfd gelaten .
contrapposto
Michelangelo's David is een voorbeeld van het idee van contrapposto .

contrapposto is een term die gebruikt wordt om de realistische verdeling van het gewicht te beschrijven in een sculptuur van een mens . Het wordt meestal gezien in de manier waarop een gebeeldhouwde figuur staat , met zijn gewicht gericht op een been en de andere ontspannen , wat resulteert in een realistisch , gebogen vorm in plaats van een stijf geplaatst houding . Dit concept werd ontdekt in het oude Griekenland en nieuw leven ingeblazen door de beeldhouwers van de Renaissance. Twee bekende voorbeelden van de Renaissance contrapposto worden gezien in sculpturen van Michelangelo en Donatello , zowel van de bijbelse figuur David .
Naakten

Zoals in het oude Griekenland was er een focus bij Renaissance beeldhouwers op het uitbeelden van een geïdealiseerde , mooie menselijke vorm in plaats van een overtuigende gelijkenis . Dit werd vaak gedaan in het beeldhouwen van mannelijke naakten , vooral bijbelse en mythische figuren . Nogmaals , Donatello en Michelangelo's Davids , respectievelijk , zijn voorbeelden van dit kenmerk van de Renaissance beeldhouwkunst. Als technieken geavanceerde , kopieën of afgietsels van kleine bronzen naakten werd populair voor vermogende particulieren te kopen om hun huizen te versieren .
Religieuze Kunst in Rome
Pieta van Michelangelo in St. Peter 's Cathedral in Rome toont de religieuze focus van later sculptuur Renaissance.

In het midden van de Renaissance , Paus Julius II betaalde kunstenaars naar Rome te versieren met prachtige schilderijen en sculpturen te concurreren met haar rivaal stad Florence , waar de Renaissance was eerder gecentreerd . Omdat Rome was het centrum van de kerk , een groot deel van de kunst was religieus van aard , maar klassieke stijl , een ander kenmerk van de Renaissance beeldhouwkunst. Pieta van Michelangelo in de kathedraal van St. Peter's , met Maria die het lichaam van Christus na zijn dood , is misschien wel het meest bekende voorbeeld van deze stijl van de Renaissance kunst .

sculptuur

Verwante categorieën