Early brons werd gemaakt door het oplossen van arseen in gesmolten koper . Dit arseen brons werd voor het eerst geproduceerd rond 4000 voor Christus Het bood voordelen ten opzichte van ijzer , zoals het was weerstand tegen roest en was minder broos .
Decoration was een van de eerste toepassingen van brons. Tempels en andere openbare gebouwen werden versierd met bronzen accenten . Deze praktijk was vaak heel Azië ( met name China ) en het Midden-Oosten , maar ook in het begin van de Europese culturen en in het oude Griekenland . Toch brons bleef vooral een materiaal dat wordt gebruikt om ambachtelijke gereedschappen tot het begin van de Renaissance.
Vroege Geschiedenis
Als een sculpturaal medium brons werd zeer populair in de veertiende eeuw , vooral in Italië . Als de periode die bekend zou worden als de Renaissance begon , brons was een van de vele mediums die kunstenaars ingeschakeld om met hernieuwde belangstelling .
Renaissance beeldhouwers die ervoor koos om te werken in brons gevonden aantal duidelijke voordelen . In tegenstelling tot marmer of steen, die broos zijn , kon brons worden gegoten in vormen die minder structurele steun nodig . Dit betekende dat de cijfers kunnen worden weergegeven in actie vormt in plaats van simpelweg het staan of zitten . Bovendien , de fysische eigenschappen van brons haalde vergroten tijdens koelen . Dit liet beeldhouwers te vormen met ingewikkelde details te construeren dat de koeling bronzen zou uitbreiden in te vullen , wat leidt tot meer gedetailleerde en nauwkeurige beelden.
Renaissance Brons Beeldhouwers
veel kunstenaars uit de Renaissance staan bekend om hun werk in brons . Onder hen is Benvenuto Cellini , wiens werk met andere metalen zoals zilver en goud verduisterd zijn bronzen . Donatello bracht hernieuwde belangstelling voor bronzen beeld met zijn beroemde beeld van David , gegoten in de 1440s . Lorenzo Ghiberti is niet bekend om bronzen figuren , maar alleen voor zijn bronzen gravures en decoratieve afgietsels die deuropeningen en andere architectonische elementen versierd .
Tijdens de late Renaissance , beeldhouwers als Giovanni Da Bologna ( die in marmer en brons werkte uitsluitend) gebouwd op het werk van hun voorgangers om een nog levensechter kwaliteit om hun bronzen brengen , het bereiken van een groot deel van de wens van de era 's , voor meer realisme in alle kunst .
Later Brons Beeldhouwers
Na de Renaissance bronzen bleef een populair medium voor beeldhouwers zijn. Franse beeldhouwer Jean - Baptiste Carpeaux werd een toonaangevend kunstenaar in de barokke stijl . Deze kunst vaak opgenomen religieuze thema's en expressieve figuren die niet noodzakelijk werden gemaakt om de menselijke vorm te repliceren zoals het in de werkelijkheid .
In de negentiende eeuw , werd Engels beeldhouwer Sir Alfred Gilber bekend om zijn bronzen figuren en decoraties gemaakt voor Piccadilly circus, die kwam om de trend van vertegenwoordigen " New Sculpture. " Brons werken prominent in deze beweging van kunstenaars bezig met de terugkeer sculptuur van een naturalistische , in plaats van expressieve , vorm .
Modern Brons Beeldhouwers
Moderne kunst werd nog een andere beweging om gebruik te maken van bronzen beeld te maken . Werken in de twintigste eeuw , beeldhouwers als Henry Moore en David Ascalon geproduceerd abstracte bronzen beelden die in de openbare ruimte en beeldentuinen werden geplaatst . Sommige van deze werken over het materiaal van brons zelf , tonen hoe verschillende chemische processen en weersinvloeden en klimaat negatief de kleur en textuur van het oppervlak . Anderen waren studies in zuivere vorm , het creëren van bronzen composities die zich op visuele spanning en ritme esthetisch interessant.