Hoe ontwerp je eigen stripfiguur

Het ontwerpen van een grote cartoon karakter vereist de kunstenaar om de creativiteit , kennis en praktisch evenwicht in het kader van een welomschreven doel. Factoren zoals de doelgroep en het formaat zal een belangrijke rol spelen bij het ontwerpen van een succesvolle stripfiguur . Pure kunst kan waarschijnlijk worden opgeofferd of gemanipuleerde omwille om een ​​werkbaar ontwerp . Het ontwerpen van een stripfiguur die zowel onvergetelijk voor het publiek en praktisch voor de kunstenaar is een kunstvorm in itself.Things je nodig hebt
Schetsen materialen
Goed gedefinieerde doelen
Een inzicht in uw medium (bijvoorbeeld , pen - en - papier versus Flash-animatie )
Toon Meer Instructions
1

Outline je doelen op papier. Wilt u een grappige cartoon geschikt voor tv's kinderen te maken ? Een edgy Flash cartoon voor een Web publiek? Een ouderwets stripverhaal ? Heeft u al een idee voor je karakter ? Een overzicht van de cartoon het plot ? Een instelling ? Hoe specifieker je bent in een overzicht van uw intenties , hoe beter . Kopen van 2

Bereken uw werkvolume . Dit zal het resultaat van drie factoren : lengte per episode, frequentie episodes en medium . Een wekelijkse half uur cartoon gedaan in de traditionele pen - en - papier -stijl zal een exponentieel hogere volume werk dan maandelijks een Flash-animatie geleverd in 2 minuten webisodes hebben . ( Flash en andere computer- gebaseerde animatie mediums kunt u frames recyclen en gemakkelijker dan een pen - en - papier -formaat bestaande kaders aan te passen . ) Werk volume is belangrijk in cartoon character design , omdat een hoog werkvolume je dat moet waarschuwen uitgebreide kunstwerk is het waarschijnlijk niet praktisch te zijn, maar een laag volume werk zal u vrijmaken om meer complexe character designs gebruiken . ( Er is een duidelijke vierde factor die hand in hand gaat met deze berekening : de hoeveelheid tijd die u van plan bent om te besteden aan uw cartoon Een professionele animator kan aanzienlijk meer tijd besteden aan een project dan een student het maken van een Web cartoon voor . lol. )
3

Write . Detail toe te voegen aan uw cartoon overzicht , specifiek naar het teken dat u het ontwerpen . Begin om het karakter te visualiseren in je hoofd . Brainstorm verhaallijnen en leren over het karakter . Als u werkt met een schrijven /creatief team , nu is het tijd om ze te betrekken en te vouwen in hun ideeën over het karakter .
4

Start schetsen. Als je een idee hebt van de stijl die u wilt gebruiken en je karakter , beginnen zetten het op papier . Teken je personage uit verschillende hoeken , met verschillende emoties en verschillende kostuums . Als je iets doet in een absurdistische stijl (bijvoorbeeld een spons die woont in een ananas ) trek je personage in verschillende eigenzinnige opties en zien wat werkt en wat niet .
5

Maak een pilot-aflevering van uw cartoon of een hoge kwaliteit , full-color -concept portfolio . Deel dit werk met collega's of mentoren die je doelen te begrijpen en hen te vragen naar specifieke feedback . Aanpassen en verfijnen van uw ontwerp als dat nodig is.