Voor de animatie te kijken realistisch en geloofwaardig , moet spieren personages ' pletten en uitrekken als ze bewegen . Evenzo kan geen levend wezen te bewegen zonder van plan om eerst te verplaatsen . Je animatie demonstreert dit door het opnemen van momenten van anticipatie, hoe kort ook . Zo moet een werper de wind voor het gooien van een bal - het is niet alleen maar vliegen uit zijn handen . Enscenering gaat de planning niet alleen de acties van het personage , maar ook het fotograferen op een manier die de elementaire gebeurtenissen en emoties van een actie met duidelijkheid en intentie communiceert
Straight - Ahead &. ; Pose - to- Pose , Follow- Through & Overlappende en Slow - In /Slow -Out
Straight -ahead en vormen - aan -houding zijn twee belangrijke benaderingen van planning animatie. Rechtuitstand betekent beginnen door het tekenen van het eerste frame in een schot en dan trekken de volgende beelden zonder veel structurele planning. De resulterende animatie ziet er vaak spontaan en verrassend, maar te veel rechtuit- actie leidt tot ongericht werk . Pose - to- pose actie betreft het tekenen van de eerste en het laatste frame van een specifieke actie en het invullen van de tussenstanden , of ' in - betweens , " langs de weg.
Pose - to- pose animatie vaak dient de grotere doelen van een scène , maar kan herky - schokkerig uitzien wanneer te veel gebruikt . Een combinatie van straight-ahead en vormen te vormen actie saldi planning en improvisatie . Slow - in en langzaam out verwijst naar het feit dat fysieke beweging in de echte wereld begint en eindigt langzaam . Met behulp van meer tekeningen voor het begin en einde van een actie dan voor het midden zal dit weerspiegelen .
Arcs , Secundaire actie en Timing
Wanneer zorgvuldig geanalyseerd , de meeste fysieke acties volgen beweging bogen . Bijvoorbeeld, een bal gegooid 30 meter geleidelijk te dalen tot de grond , waardoor een boog . Het denken van de beweging als voorkomende langs een boog leidt tot meer realistische animatie. Secundaire maatregelen is de manier levende wezens vaak meerdere acties tegelijkertijd uitgevoerd . Bijvoorbeeld , als een hond loopt , zijn staart beweegt . Timing betreft observeren acties in de echte wereld en het werken om ze opnieuw in hetzelfde tempo , of het tempo te veranderen volledig voor emotionele impact , zoals het tonen van een boos karakter lopen in plaats van te lopen .
Overdrijving , Solid tekenen en beroep
Het principe van overdrijving is gegroeid uit wortels animatie in vaudeville en pantomime humor . Overdrijven fysieke acties van je personages ' - van de manier waarop ze lopen naar gezichtsuitdrukkingen - drijft thuis hun interne toestanden . Solid tekening vraagt een animator zie haar personages als drie - dimensionale wezens , en draagt bij aan het realisme . Het vermijden contour tekening , de kunstenaar begint met bouw lijnen en trekt personages van binnen naar buiten . Hoewel de " platte " of ' modern " animatie stijl van de jaren 1950 ontwricht het principe van vaste tekening , de animators die werkzaam zijn in die stijl had een diep begrip van vaste tekening en bewust vermeden het als een creatieve keuze
beroep - . het meest vage van de 12 principes - is ook een van de meest belangrijke , omdat het verwijst naar de character design . Het vermijden van arbitraire keuzes en het werken met intentie helpt je personages te ontwerpen met emotionele oproep aan uw publiek . Elk aspect van hoe je personage eruit ziet en beweegt moet betekenis over te brengen en roepen een reactie.