De mis was een belangrijke vorm van renaissance muziek. De Latijnse tekst kwam van de gewone mis en volgde afdelingen waaronder Kyrie ( God ) , Gloria ( heerlijkheid ) , Credo ( geloof of overtuiging ) , Sanctus ( heilig ) , Benedictus ( gezegend ) en Agnus Dei ( Lam van God ) . Vaak wordt een plainsong of chant populair in de vroege periodes introduceerde een sectie . Motetten waren kortere vorm teksten uit andere religieuze bronnen dan de massa , vaak de Bijbel . Motetten bestond uit 4-5 stemmen met nadruk op de hoogste stem. Het was een ononderbroken stuk in plaats van verdeeld in secties en gezongen a capella of met instrumenten. Jongens of countertenors zong de hoge delen in zowel de mis en motetten , want het was niet goed voor vrouwen om te presteren in de kerk .
Andere heilige vocale muziek bestond uit hymnen of koralen . De Reformatie heeft plaatsgevonden tijdens de Renaissance en congregaties brak met de kerk te creëren protestantisme waar de Mis niet werd gevierd . In plaats daarvan , hymnen werden gecreëerd , bestaande uit twee tot vijf delen en gezongen door het koor of de gemeente met instrumenten of ac capella . Duitse Lutheranen waren enkele van de eerste die deze hymnen of chorals schrijven. ( ref 1 ) Carols waren vergelijkbaar met hymnen in Engeland en bestond uit vele coupletten met een refrein . ( ref 6 ) De melodieën werden vaak overgenomen uit oude dansen en tekst uit religieuze gedichten . ( ref 5 )
Sacred Instrumental Music
Instrumenten waaronder de luit , orgel en klavecimbel werden gespeeld met stemmen en alleen. Muzikale groepen gespeeld consort muziek in kerken en bestond uit luiten , harpen , strijkinstrumenten , blokfluiten ( houten fluit - achtige instrumenten ) , schalmeien met dubbel riet en hoorns . Deze muziek vaak nagebootst vocale liederen en motetten .
Secular Vocal Music
Consorts of groepen muzikanten gereisd tussen gemeenschappen en waren de belangrijkste vorm van communicatie , soms brengen van nieuws binnen hun muzikale ballads . A cappella van vier tot zes -delige madrigalen trakteerde de luisteraar met verhalen over de liefde . Elke lijn had even belangrijk , en er was in navolging en imitatie in de muziek met melodielijnen gedeeld tussen alle onderdelen . Vrouwen mochten wereldlijke muziek uit te voeren . Beschrijvende teksten kregen meer betekenis door de tekst schilderij. Een droevig lied zou kunnen vallen notities en dissonante harmonieën met een moeizame ritme hebben, terwijl een vrolijke lied in toonhoogte zou stijgen en hebben pakkende ritmes . Engels madrigalen waren lichte en humoristische terwijl de Italiaanse variëteit waren ernstiger .
De Engels lied , Franse chansons , Duitse en Italiaanse leid Canzona ( ref 3 ) waren allemaal hetzelfde en voor een tot vijf stemmen . Ze werden meestal gepaard met de luit en waren zeer ritmisch . ( ref 6 )
Seculiere Instrumental Music
Dances waren een vorm van muziek die mogen waarnemers deel te nemen door te dansen in ketens of cirkels . Een paar dansbeweging voorbeelden zijn de Franse Branle waar dansers slingeren van links naar rechts , de trage wandel Pavane , en de levendige en ingewikkelde Galiard .