Maak kennis met uw hoorn totdat je je weg in het toetsen met vloeiende en snelle , die twee kritische componenten van de improvisatie vergelijking zijn te vinden. Hoe minder tijd je geklungel , hoe sneller je kunt reageren op wat er gebeurt op de muziektent . Kopen van 2
Begrijpen hoe de muziek tot stand komt, en de schalen die voor elke specifieke muzikale situatie . Westerse muziek is gebaseerd op de 12 - toonschaal , maar jazz improvisatie is opgebouwd rond de zevende schalen - waardoor je zeven noten in te zetten . Dit betekent dat sommige noten zullen minder goed werken , zoals de vierde en zesde vaker geassocieerd met klassieke muziek
3
Begin met het onthouden van blues toonladders - . Die zijn gebouwd rond de eerste van de verminderde , derde , vijfde en zevende notities - en vormen de basis voor de boogie - woogie , R &B en funk stijlen . Leer de relaties tussen de noten van elke schaal als je het beheerst . Bijvoorbeeld , zijn blues schalen gebaseerd op I - IV - V snaar patronen , of de eerste , vierde en vijfde nota .
4
Koop een instructie- cd die u toelaat om hoorn lijnen uit te spelen bas en drum backing-tracks - het is een geweldige manier om je voeten nat voordat springen in het vuur met een echte band te krijgen. Neem uw oefensessies , ook om een beter gevoel te krijgen voor de bouw van solo's en het oplossen van notities .
Buld Solos Als verklaring
5
Leer het verschil tussen de schalen en modi --die zijn meestal gebouwd rond de wortel noten van een grote schaal - en zijn handig voor soleert over fast - moving akkoordenschema's . Echter , schalen blijft het improviseren die de voorkeur , omdat je niet altijd willen beginnen solo op de grondtoon van een akkoord - en niet alle veranderingen lenen zich voor de modale aanpak
6
Aanpak . solo's als een melodisch statement met een begin , midden en einde - Don niet bang van een bos van noten die niets met elkaar te maken hebben . Dit is waar de kennis van akkoorden , sleutels en hoe ze samenwerken is essentieel - vooral in de jazz , waar akkoorden sequenties snel en drastisch veranderen
7
Realiseer je dat " minder is meer " - . Grote kunstenaars als tenorsaxofonist John Coltrane beoefend dit principe gedurende hun hele loopbaan . Spelen minder notities en zinnen geeft de muziek ademruimte , het creëren van ruimte voor een spanning en ontspanning , dat meer ruimte voor individuele expressie wordt geopend.
8
Maak je geen zorgen wanneer je blaast een verkeerde noot ( of " clam " ) . Proberen om zich te hergroeperen door te blazen chromatische zinnen of passerende tonen ( zo genoemd , omdat ze helpen je bij de volgende noot ) . Als je niet kan herstellen , doe jezelf niet - het leren op de muziektent is ruw op keer, maar er is geen betere plek om het te doen
.