Progressieve muziek gemeden de traditionele structurele noties van de populaire muziek . In plaats van eenvoudige couplet en refrein vormen , progressieve nummers gebruikt uitgebreide muzikale intermezzo's en secties concentreren meer op een verandering van de dynamiek (volume ) of sleutel . Vormen van klassieke muziek waren vaak aanwezig , het mengen van de traditie van de solo's met jazz concepten van improvisatie . Deze vaak uitgerekt liedjes tot ruim 20 minuten lang .
Rhythm
Progressieve rock bands vermeden de rechte ritmes in de popmuziek . Ze zou vaak gebruik maken van complexe maatsoorten meer verwant aan jazz. Vanwege de vaak geïmproviseerde stijl van bands als Yes , het ritme bleef los en vrij , zodat de solist meer ruimte om te spelen . Snelle tempowisselingen zijn ook een gemeenschappelijke herhaling .
Melody
In tegenstelling tot popmuziek , maakt progressieve rock niet vasthouden aan een bepaalde signatuur melodie voor een lied . Het neigt het klassieke begrip onderwerpen en variatie gebruiken waarbij een of twee melodische ideeën teruggestuurd naar en ontwikkeld op verschillende manieren . De melodieën zijn waarschijnlijk worden opgebouwd uit een modale regeling in plaats van de pentatonische melodieën gevonden in rock en pop . In plaats van de conventionele akkoorden , verminderde en overmatige akkoorden die jazzmuzikanten gebruiken zijn te vinden in prog rock .
Concept Albums
Progressieve rock bands nam ook een roman te nemen op wat een album moet . Concept albums waren een verzameling van liedjes met een enkel idee dat de tracks van het album verschillende unified . Tijdens de hoogtijdagen progressieve rock in de jaren '70 , werden albums als Pink Floyd 's "The Wall" niet gemaakt als een niet-verbonden verzameling van nummers, maar als een evoluerend idee dat een enkele tekst met een verhaal gevolgd .
Technologie
Zoals de naam al doet vermoeden progressieve rock duwde de grenzen van de manier waarop we gekeken naar de muziek en hoe de muziek werd gemaakt . Dit uitte zich niet alleen in de muziek, maar ook in de steeds meer uitgebreide optredens van prog bands. Nieuwe instrumenten zoals synthesizers en sequencers werden veelvuldig gebruikt . Voor het eerst grote lasers en spiegels werden gesynchroniseerd met de muziek aan het licht en visuele effecten deel van de live- muziek ervaring te maken .