>> Kunst en amusement >> muziek >> muziek Genres

Tips voor het samenstellen van een Symphony

Sinds de late jaren 1700 , de symfonie is de typische grote orkestwerk , de ontwikkeling in vorm en instrumentatie en het veranderen van de zeer vorm van het orkest om de kunstvorm te passen. Moderne orkestrale componisten nog steeds te creëren symfonieën , en veel van de uitdagingen van het schrijven van een vergelijkbaar met wat ze altijd al geweest blijven . Wel moet de hedendaagse symfonicus ook rekening houden met de geschiedenis van de kunstvorm . Studie Geschiedenis

Als je gaat om een symfonie te componeren , te beginnen met het leren over de geschiedenis van de symfonie en de ontwikkelingen die deze kunstvorm heeft ondergaan sinds zijn vroege dagen . Luister naar een aantal van de symfonieën van Haydn en Mozart , luister dan naar de negen van Beethoven (met name de vijfde , beschouwd als het begin van de Romantiek van muziek ) , en vervolgens te verplaatsen naar de Romantische componisten , met de symfonieën van Bruckner , Schubert, Brahms , Liszt en Berlioz . Luister hoe de vormen en instrumenten van de symfonie verandering in de tijd . Denk na over wat voor soort klassieke vormen je wilt imiteren en die dingen die je zou willen doen , dat zijn origineel .
Start Met Thema

Stel een paar belangrijke thema's ( melodieën ) waarrond uw symfonie zal worden gebaseerd . Als u van plan bent om een symfonie met een programmatische betekenis ( dat wil zeggen , een "verhaal" achter de muziek ) te schrijven , te beslissen over de betekenis van de thema's die betrekking hebben op dat programma . Hoeveel thema's die je hebt is het aan jou en hoe lang u van plan bent om uw symfonie maken . Je moet ook nadenken over hoe je de thema's behandelen, hoe je zou willen om te spelen en hen tijdens de muziek te veranderen , en welke instrumenten ze zal spelen .
Maak een lijndiagram

Grafiek uw symfonie voor je het samenstellen om een gevoel te krijgen voor de algemene vorm van het stuk . Een lijndiagram in de vorm van een lange , horizontale lijn voor elke beweging . Langs deze beweging , etiketteren grote evenementen je van plan bent om te hebben in de muziek. Gebruik een terminologie die u wilt; Dit is geen exacte wetenschap , maar een manier om u te helpen visualiseren en bijhouden van uw inspanningen als je gaat. Dit zal u ook helpen als je wilt werken op verschillende delen van de symfonie op hetzelfde moment .
Instrumentatie

Om de zaken eenvoudiger te houden te hanteren , schrijf uw symfonie als een piano score te beginnen ; deze manier kunt u de muziek op zijn eigen te ontwikkelen , zonder zich zorgen te maken over de instrumentatie. Zodra u tevreden bent met de muziek in deze vorm bent , gaan nadenken over hoe je de instrumenten te uiten. Als u wilt wat inspiratie voor zover hoe de kleuren van de instrumenten te combineren , te luisteren naar de werken van Igor Stravinsky ( beschouwd als de meester van de kunst ), of aan Ravel 's ' Bolero ', een werk dat individuele instrument kleur vitrines .

Player Overwegingen

Als u wilt dat uw symfonie veel gespeeld worden wanneer het klaar is , zal het moeten niet alleen goed klinken , maar zijn leuk voor je spelers . Zoals u opstelt, en vooral als je eenmaal het eerste ontwerp klaar bent , kijk dan ieder individu deel aan de ervaring van die speler te beoordelen. Vergeet niet dat het is zowel saai om te veel te rusten en te vermoeiend om de hele tijd te spelen . Vermijd het houden van blazers , met name koper, in hun hoge bereik te lang . Als je kunt, heb vrienden die de individuele instrumenten bespelen kijken over de onderdelen en u vertellen wat zij denken over de vraag of de onderdelen zijn idiomatische ( goed geschreven voor het instrument ) en welke veranderingen moeten worden aangebracht .


muziek Genres

Verwante categorieën