>> Kunst en amusement >> muziek >> muziek Genres

Classical Music Versus Moderne Muziek

Zodra beschouwd als het toppunt van meningsuiting , klassieke muziek neemt nu slechts 3-4 procent van de opgenomen markt. Zoals orkesten blijven budgetten snijden , en de klassieke vormen verdwijnen uit de ether , hebben sommige waarnemers deze situatie op de jaren 1950 - tijdperk rock 'n' roll explosie schuld . Anderen beweren dat de moderne klassieke muziek en de afwijzing van de traditionele samenstelling elementen verantwoordelijk . In werkelijkheid echter , kan het grote verschil tussen deze verschillende genres liggen in de manier waarop ze worden verkocht en waargenomen . Functie

In verband met kunstzinnige pretentie , klassieke muziek hield een grotendeels functioneel positie tot het begin van de 19e eeuw. Componisten als Haydn en Mozart werkte voor het koninklijk hof , het produceren van muziek voor aanbidding en entertainment doeleinden . Zo Bach wordt gezegd te hebben gewijd zijn \\ " Brandenburg Concertos \\ " als een sollicitatie van soorten voor een potentiële werkgever , terwijl Haydn bedoeld zijn \\ " Sunrise \\ " symfonie wakker patroons dommelen na een grote maaltijd .
Significance

uitgemaakt voor goedkoop en flitsend door zijn critici , de opkomst van virtuozen , zoals de Hongaarse pianist en componist Franz Liszt tijdens het midden van de 19e eeuw veranderde perceptie van klassieke muziek . Liszt een nieuwe weg ingeslagen door het uitvoeren van het geheugen , en weigeren om het podium met andere muzikanten te nemen - een ondenkbare daad op het moment. Succes Liszt 's met populaire publiek maakte hem de eerste in een lange rij van sterren die een nieuw opkomende opgenomen muziek industrie begon te kijken naar de massa te produceren en op de markt .
Geschiedenis

Gevangen tussen de jaren 1940 - tijdperk big bands , en de dageraad van rock ' n ' roll in de jaren 1950 , de klassieke muziek de verkoop begon afbouwen . Zaken verbeterd tijdens het freewheelen jaren 1960, toen beroemdheden als Frank Zappa waren geneigd om zich gefrustreerd klassieke componisten noemen . In 1968 , de Britse heavy rockband Deep Purple in het nieuws in het worden de eerste populaire muziek outfit om te spelen met een orkest . Dit experiment duurde tot in de jaren 1970 , als progressieven als King Crimson en Yes wilde fuseren discipline met improvisatie- rock muziek van klassieke muziek van compositorische verlaten .
Overwegingen
Onderzoekers geloven dat de hersenen waarneemt muziek in goed gedefinieerde manieren

Critici van moderne klassieke componisten als Anton Webern en Arnold Schönberg - . die bekend werd voor het afwijzen van een strikte muzikale formules en tonale centra - trekken steun van academici als David Huron , een muziek- cognitie expert aan de Ohio State University . Huron beweerde dat zijn studies toonden de mogelijkheid om muziek werd gecompromitteerd wanneer ze worden blootgesteld aan de willekeurige benadering van componisten als Webern waarderen , volgens de Daily Telegraph . Andere onderzoekers , zoals Dr Aniruddh Patel , is overeengekomen dat de traditionele klassieke muziek maakt gebruik van soortgelijke mechanismen die nodig zijn voor de verwerking taal .
Potentiële

Moe van de beperkingen van commerciële rockmuziek , gitaristen als Deep Purple 's Richie Blackmore en de late Randy Rhoads - van wie de werkgever , Ozzy Osbourne , deelde zijn barokke en klassieke passies - zocht om zich te uiten op onorthodoxe manieren . Een relevant voorbeeld is \\ " Mr . Crowley , \\ " waarin Rhoads combineerde zijn liefde voor de 17e eeuwse barokke orgelmuziek met de agressie van de jaren 1980 - tijdperk heavy rock . Dit standpunt is bevestigd door de neo - klassieke rock gitarist als Yngwie Malmsteen , waarvan veel gebruik van alternatieve picking technieken en soleert over chromatische toonladders zien hoe rock en klassieke muziekgenres naast elkaar kunnen bestaan ​​.

muziek Genres

Verwante categorieën