>> Kunst en amusement >> theater >> Andere Theater

Kenmerken van de Franse neoclassicisme Theater

De renaissance kwam laat naar Frankrijk , voor een deel vanwege de burgeroorlog. Toen het kwam , kardinaal Richelieu vastgesteld dat theater zouden bepaalde regels die in overeenstemming geweest met een Franse neoklassieke model volgen . Hij vestigde een academie die zou beslissen of een toneelstuk verdiende het etiket " neoklassieke " . Zo'n toneelstuk had een strenge vorm : het moest vijf acts hebben en worden uitgevoerd op een proscenium podium . Decorum

Franse neoclassicisme had een strikte betekenis van decorum dat het verwacht haar theater te houden aan. Koningen moeten handelen als koningen , bedienden moeten gedragen als dienaren en iedereen moet strikt trouw aan hun rol in de samenleving . Iedereen werd verwacht welgemanierd te zijn en zich te gedragen op een moreel rechtop mode . Als ze dat niet deden , dan is het spel moet op een bepaald moment , ervoor te zorgen dat ze werden gestraft voor hun falen om de juiste decorum vertonen .
Verisimilitude

Er kunnen geen Hamlets of Macbeths in Franse neoclassicisme theater als bovennatuurlijke gebeurtenissen werden strikt verboden . Alle actie had geloofwaardig en levensecht te zijn . De Franse neoclassicists vroeg waren realisten die zou gevonden hebben veel gemeen met de huidige moderne realisme beweging . Franse neoklassieke toneelstukken kon teveel opschorting van ongeloof niet de vraag van de kant van zijn publiek .
Eenheid van Tijd

Terwijl de toneelstukken werden alle verwachting vijf acts lang , ze hadden ook plaatsvinden in een periode van 24 uur . Dit leidde soms tot absurditeiten zoals het toneelstuk "El Cid ", waarin een hele oorlog speelt zich af in 24 uur en de heldin trouwt met moordenaar van haar vader uren na zijn dood .
Eenheid van Place

Alle actie moest optreden in een enkele locatie . Franse neoklassieke toneelstukken kon geen enkele set of de locatie verandert. De academie af en toe toegestaan ​​voor losse interpretaties van de ene locatie regel , maar het moest logisch gerechtvaardigd .
Eenheid van actie

Vergeet subplots . De vijf eenakters van de Franse neoklassieke theater , naar het voorbeeld van het oude Romeinse theater , moest een enkele verhaallijn bevatten . Hierdoor konden de meeste theatergezelschappen om bedrijven van 12 acteurs die " aandeelhouders", met " gepensioneerden " bracht op wanneer er meer nodig waren waren hebben . In tegenstelling tot in Engeland , werden mannen en vrouwen toegestaan ​​om op het podium en zijn aandeelhouders in de waarnemend bedrijf .
Zuiverheid van Genre

Na de klassieke idealen , Franse neoclassicisme eiste dat speelt zowel komedies van omgangsvormen of heldhaftige tragedies . Deze twee genres werden beschouwd als de enige die geschikt is voor het podium en de toneelstukken had om de regels van het genre volgen .

Komedies moest happy endings hebben . Tragedies , daarentegen , moest tot de dood . Ook zou tragedies niet overkomen gewone volk. In de traditie van heroïsche tragedie , de held moest royalty of adel . De lagere en de middenklasse waren geschikte onderwerpen voor comedy .
Poetic Justice

De zinsnede " poëtische gerechtigheid " had echte betekenis voor de Franse neoclassicists en hun toneelschrijvers . Personages in het spel werden verwacht te worden behandeld op basis van hun acties. Het goede werden beloond en het kwade gestraft . Daarbij , het publiek was verlicht , opgeleid en vermaakt.

Andere Theater

Verwante categorieën