Hoe om te Vergelijken Moderne kunstenaars van Renaissance Artists

vergelijken van verschillende kunststromingen kan een tweedeling van een moeilijke en een eenvoudige taak voor elke kunsthistoricus creëren. Sommigen mogen het zo moeilijk als gevolg van de manieren waarop het stigma rond de artistieke gemeenschap verschuift over generaties , waardoor nauwkeuriger interpretatie en vergelijking uitdagend . Anderzijds , de werkwijzen en motieven waarmee artiesten geschilderd in verschillende perioden tekenen duidelijk vergelijkingen zoals basismethoden en de historische invloed. Er zijn , in feite , een paar manieren die men in staat zijn om de verschillen tussen de moderne kunstenaars en kunstenaars uit de Renaissance mee zonder zich te verdiepen in teveel historische kunsttheorie . Instructies
1

Onderzoek de stijl van de twee periodes .

Renaissance , een term afgeleid van het Franse woord voor " wedergeboorte " werd bestempeld vanwege die exacte functie . De Europese Renaissance gehandeld als een " wedergeboorte " van de klassieke stijlen uit de oude Griekse en Romeinse kunstenaars . Dit wordt vooral duidelijk op het gebied van de beeldhouwkunst en fresco .

Omgekeerd populair gezocht in vele opzichten Moderne kunstenaars om direct te rebelleren tegen het classicisme . Deze golf van rebellie gaf geboorte aan nieuwe vormen van artistieke stijlen die vertakt uit de traditionele stijlen die in de mode sinds de Renaissance was geweest . Bijvoorbeeld , het kubisme , het sociaal-realisme en abstractie zijn geboren van deze tijd en zijn , stilistisch , precies het tegenovergestelde van de classicistische beelden . Kopen van 2

Onderzoek de gemeenschappelijke motivatie van de kunstenaars van de twee periodes .

Veel kunstenaars uit de Renaissance , met inbegrip van Michelangelo Buonarroti , produceerde hun meesterwerken , terwijl onder leiding van vertegenwoordigers van de katholieke kerk . In feite zijn veel kunstenaars hadden weinig zeggenschap over waar en wat ze waren om te produceren voor hun klanten . Ze werden in plaats daarvan gewaardeerd om hun techniek en nauwkeurigheid .

Moderne kunstenaars , aan de andere kant , produceerde werken in een tijdperk dat is vaak bestempeld als een onderbreking van het traditionele patronage systeem . Terwijl mecenaat heeft nog steeds bestaan ​​, de meest populaire kunstenaars , zoals Marcel Duchamp en Jackson Pollock , wilde weg van wat ze voelde om een controlesysteem te breken . In tegenstelling tot de kunstenaars van de Renaissance , hadden ze totale controle over wat, wanneer en waar ze geproduceerd .
3

Onderzoek het onderwerp van de schilderijen.

Sinds de katholieke kerk uitgeoefend een grote mate van controle over de populairste kunstenaars van de Renaissance , is het niet ongewoon om te zien dat de meeste artistieke producties gekenmerkt bijbelse figuren . Naast christelijke figuren , renaissance kunstenaars probeerden ook hun hand op scènes uit oude Griekse en Romeinse teksten , een beroep op hun classicistische wortels.

Wat Moderne kunstenaars gekozen om af te beelden varieert sterk, van historische en mythologische figuren aan basisvormen of volledige abstractie. Onderwerp in de moderne kunst liep het gamma .