Arts >> Kunst en amusement >  >> Art >> Fine Art

De geschiedenis van de Italiaanse kunst

Italië is altijd al een van de belangrijkste centra voor de kunst door de eeuwen heen , vaak beïnvloeden van heel Europa . Uit de Byzantijnse periode tot de Renaissance , Italiaanse kunstenaars waren enkele van de meest bekende in de wereld . Nieuwe stijlen van de schilderkunst werden vaak weerspiegeld in de beeldhouwkunst en architectuur van een tijdperk , zoals barok en rococo . Byzantijnse periode
fresco's en mozaïeken uit de Byzantijnse periode .

In de 6e eeuw Italië , Ravenna was een belangrijk centrum van de Byzantijnse kunst , waar de plaatselijke kerk was versierd met mozaïeken . Een onderscheidend kenmerk van deze kunst , tot aan de gotiek , was de gouden achtergrond van het onderwerp. Pietro Cavallini werkte voornamelijk in Rome in de 13e eeuw en zijn schilderijen en mozaïeken werden sterk beïnvloed door de klassieke Romeinse kunst . Een fragment van zijn fresco , " Het Laatste Oordeel , " is in de kerk van Santa Cecilia in Trastevere , Rome .
Gothic Era
gotische stijl begon in Italië .

De gotische stijl van de kunst begon in Italië , die te zien zijn in het paneel schilderijen van Florence en Sienna . Reflecterende middeleeuwse ideeën van ridderlijkheid , Italiaanse kunstenaars in de late 13de eeuw gebruikte de nieuwe naturalisme in hun werk . Dit werd de dominante stijl van schilderen in heel Europa tot het einde van de 15e eeuw . Giotto was een vooraanstaand kunstenaar van de nieuwe traditie; zijn fresco in de Arena kapel in Padua toont zijn karakteristieke intensiteit en helderheid .
vroege renaissance
renaissancestijl in Florence .

Italië was in het hart van de Renaissance in alle kunsten . Een nauwe relatie bestond tussen schilderkunst en beeldhouwkunst , met de nadruk op een leven - achtige uitstraling en klassieke setting. Masaccio & rsquo; s fresco , " The Trinity , " van rond 1427 , is in de kerk Santa Maria Novella in Florence. Sommige kunstenaars gebruiken diverse stijlen in deze periode , zoals Donatello , wiens Florentijnse sculptuur van Magdalena , in 1453 , is totaal anders dan zijn gladde , klassieke sculptuur van St. George in 1417

De Dominicaanse monnik , Fra Angelica , produceerde schilderijen als " Madonna en Kind " in het begin van de Renaissance stijl , terwijl Botticelli dienst de nieuwe humanistische neiging om mythologische onderwerpen te schilderen , zoals in zijn " Primavera , " en " De geboorte van Venus " .
Renaissance
Renaissance kunst en beeldhouwkunst

Als de Renaissance aan het einde van de 15e eeuw , de Italiaanse kunst ging zijn de meeste beroemde periode . Leonardo da Vinci schreef zijn " Treatise on Painting , " wijdt een hoofdstuk aan lineair perspectief . Hij definieerde de term sfumato in de schilderkunst : een geleidelijke , vage overgang tussen gebieden van verschillende kleur . Michelangelo & rsquo; s sculptuur van David is net zo beroemd als zijn schilderijen in het Vaticaan & rsquo; s Sixtijnse Kapel. In Florence , Raphael aangenomen Leonardo & rsquo; s nieuwe methoden en technieken tussen 1504 en 1508, en werd een bekend schilder van de Madonna
Venetiaanse renaissance Artiesten
Titiaan en Tintoretto waren . Venetiaanse kunstenaars .

In Venetië , Titiaan geleerd van Bellini en een revolutie in olieverf technieken , tot een van de belangrijkste kunstenaars van de Renaissance worden. Titiaan & rsquo; s kleurgebruik geïnspireerd Tintoretto , wiens schilderij van het Laatste Avondmaal in de Venetiaanse instelling hangt in het koor van de San Giorgio Maggiore . Renaissance kunst uiteindelijk uitgegroeid tot een meer elegante en gestileerde vorm van de schilderkunst voor een korte periode , die bekend staat als het maniërisme .
Barok tot
Rococo
barokstijl ontstond in Rome .

Een nieuwe stijl van schilderen, barok , ontstond in Rome in de 17e eeuw , waarbij het ​​classicisme van Anibale Caracci en het realisme van Caravaggio . Stilleven werd populair , met schilderijen zoals Caravaggio & rsquo; s " Mand Fruit " circa 1596 , geschilderd in levendige kleuren . De Bolognese kunstenaar Guido Reni evenwichtige de verschillende invloeden van de tijd , het schilderen van de " Kruisiging van St. Peter " in 1605

High barok of rococo , werd populair in de 18e eeuw tijdperk van de rede . Kunstenaars begonnen om de schoonheid , elegantie en sentimentaliteit te uiten . De vrouwelijke kunstenaar Rosalba Carriera veroverde de delicatesse van de tijd in haar portretten van modieuze samenleving . De Venetiaanse Gian Battista Piazzetta stichtte een kunstacademie die aan de basis van de Accademia gevormd .
Neoclassicisme naar Modern Art
Italiaanse art nouveau kwam in 1902

Rome was het centrum idealistische neoklassieke gedachte in het midden van de 18e eeuw , het meest opmerkelijk in sculpturen . Dit leidde tot de romantiek van de 19e eeuwse Europese kunst . In de jaren 1840 , de Macchiaioli beweging benadrukt realisme en waarheid , met onafhankelijke kunstenaars & rsquo; kolonies die voortvloeien heel Italië . Giovanni Fattori gebruikt impressionistische invloeden in zijn schilderijen van de natuur en militaire taferelen . Door de jaren 1880 , het divisionisme techniek die gebruikt wordt weggeschoten penseelstreken om ideeën in schilderijen uit te drukken. Modernisme kwam in Italië in de vorm van Italiaanse Art Nouveau in 1902

Fine Art

Verwante categorieën