Arts >> Kunst en amusement >  >> Art >> andere kunst

Hoe de Waarden & amp identificeren ; Normen geïllustreerd door Griekse kunst & amp ; Architectuur

Griekse kunst en architectuur van de Klassieke en Hellenistische tijdperken normen voor de kunstenaars en architecten van Europa voor eeuwen na de oude Griekse beschaving eindigde ( de annexatie van Rome in 146 BCE ) . Griekse esthetische waarden zoals evenwichtige proporties , naturalisme en de nadruk op de menselijke figuur inspireerde kunstenaars uit de Renaissance en neoklassieke periode in Europa . Velen beschouwen de Griekse kunst en filosofie fundamenteel voor westerse civilization.Things te zijn heb je nodig
Boeken over Griekse kunst en architectuur
musea met collecties van de Griekse kunst
Toon Meer Instructions
Richtlijnen

1

Onderzoek Griekse kunst . Begin met kunst geschiedenisboeken en bekijk hun bibliografieën en " Suggested Readings " secties over de Griekse kunst en architectuur . Studie en onthouden de kunsthistorische woordenschat : . Weten de drie Griekse architectonische opdrachten en de namen voor de verschillende onderdelen van de Griekse tempels kopen van 2

Meer over de Griekse cultuur . Bestudeer de Griekse mythologie , zodat u goden kunnen identificeren en begrijpen van een groot deel van het onderwerp van de Griekse beeldhouwkunst, architectuur en kunst . Bijvoorbeeld , het Parthenon van Athene was gewijd aan de godin Athena , en een groot deel van het Parthenon sculpturale decoratie zorgen Athena , met inbegrip van het fronton beeldhouwwerken , het interieur Ionische fries en de cultus standbeeld ( nu verloren gegaan ) van Athena .

het begrijpen van de Griekse cultuur en filosofie zal inzicht in de waarden en normen die de Griekse kunst en architectuur tot uitdrukking te brengen . De Grieken geloofden sterk in de balans van de oppositionele krachten , zoals licht en donker, chaos versus kosmos , rede versus irrationaliteit , beschaving versus barbarij . Veel van de opvang en fronton beeldhouwwerken uiten mythen wiens moraal te maken hebben met dit idee van evenwicht - kijk maar naar de metopen van het Parthenon
3

Meer over de geschiedenis van het oude Griekenland . . Begrijp de verdeeldheid tussen de archaïsche , klassieke en hellenistische periode , en de typische esthetische ideeën van elkaar . Bijvoorbeeld , een van de belangrijkste verschillen tussen de Archaïsche en Klassieke periode is de ontwikkeling van " contrapposto " ( een Italiaans woord dat " tegenwicht " ) in het begin van de klassieke periode .

Archaïsche sculpturen van mannen en vrouwen zijn stijf : Meestal hebben ze te maken rechtdoor met een voet direct voor de andere en heupen parallel aan de grond . Klassiek beeldhouw , anderzijds , lijken veel vloeiender , de cijfers plaatsen van hun gewicht op een been met de andere knie gebogen en de heupen schuine - net als hoe mensen neigen comfortabel staan ​​
4

Ontwikkel een oog. Kijk naar de vele voorbeelden van de Griekse kunst en architectuur mogelijk . Begrijp de proporties van de Griekse architectuur en leren zien hoe wiskundige idealen gewerkt , bijvoorbeeld in Dorische en Ionische tempels .

Weet dat het belang van de verhoudingen ook naar voren gekomen in de Griekse beeldhouwkunst . Een van de meest bekende klassieke Griekse beelden is de Canon van Polykleitos , die zei dat " perfectie ontstaat stukje bij beetje [ para Mikron ] door vele nummers . " Polykleitos betekende dat de ideale menselijke vorm en ideaal kunstwerk dient te bestaan ​​uit afzonderlijke delen , elk gerelateerd aan elkaar , evenals de gehele beeld door middel van wiskundige proporties ( vinger aan de hand , met de hand tot aan de pols , de hand op de arm , arm been en enzovoort) .

Velen geloven dat Polykleitos ' ratio kwam uit Pythagorea 's ideeën over de perfecte intervallen van de toonladder . Zeker is dat de Grieken geloofden in het belang van muziek , wiskunde en kunst , en zag deze velden zo diep verwant zijn.

Begrijp deze verhoudingen , en beginnen op zoek naar hen , niet alleen in de Griekse kunst en architectuur , maar ook in de creaties van kunstenaars van de renaissance en neoklassieke periode . Brunelleschi 's werk , bijvoorbeeld - fundamenteel voor het begin van de Renaissance - vervolg Grieks-Romeinse gedachtegoed van perfecte wiskundige vormen en proporties

.

andere kunst

Verwante categorieën