De gebeurtenissen die leidde direct tot de abstracte schilderkunst begon in het midden van de 19e eeuw met de impressionisten . De impressionisten waren een groep kunstenaars ( waaronder Monet , Manet , Renoir en Degas ) wiens voornaamste doel was om alledaagse onderwerpen vast te leggen zoals ze bestonden in real -time : . Voorbijgaande , het veranderen en volgens onmiddellijke indrukken van de schilder
De impressionisten waren een van de eerste kunstenaars die hun werk uit het atelier , vaak schilderen onderwerpen op locatie. De resultaten van deze relatief ongeraffineerde , gericht op de kern van het onderwerp dan de eindresultaten . De schilderijen benadrukte licht en beweging . Impressionistische schilders gebruikte technieken die betrokken zijn korte , zichtbare penseelstreken met weinig kleur mengen toe te voegen aan de directheid van het schilderij en kijkervaring .
Schilderen Emoties
Rond het begin van de 20e eeuw , een groep Duitse schilders ( mede onder invloed van de impressionisten ) begon te schilderen in een stijl die viscerale , textuur en kleurrijke was . Hoewel de schilderijen waren vergelijkbaar met de impressionistische genre in dat ze onbekommerd met het schilderen zorgvuldig poseerde beelden met vloeiende , onzichtbare penseelstreken , de basis van deze schilderijen was eerder emotioneel dan fysiek. Deze beweging werd genoemd expressionisme , en vertegenwoordigde een duidelijke afwijking van de bestudeerde uitbeelding van onderwerpen van de pre - impressionistische bewegingen .
De werken van de expressionisten opende de deur naar artistieke bewegingen die achtereenvolgens grotere afwijkingen gemaakt van vertegenwoordiging van de fysieke wereld . Deze progressie heeft geleid tot het kubisme.
Abstractie
Kubisme is vaak wat in het oog springt bij het " abstracte kunst" wordt besproken in alledaagse gesprekken . Kubisme als een beweging begon in het begin van de 20e eeuw met Pablo Picasso en Georges Braque . Kubistische schilderijen braken hun proefpersonen beneden in geometrische figuren die werden bestudeerd , vervormd en weergegeven in een mock - driedimensionale presentatie die op geen enkele manier leek werkelijke drie - dimensionale werkelijkheid . Dit radicaal afscheid van de vertegenwoordiging van de fysieke wereld veroorzaakte een sneeuwbaleffect dat veranderde de manier waarop kunstenaars daarna geschilderd , waardoor meer kunstenaars te experimenteren met meer creatieve methoden van de schilderkunst , uiteindelijk culminerend met non - figuratieve kunst , en dat is de kunst om de kunst .
vertrek Van Vertegenwoordiging
een niet - figuratieve schilderij is een schilderij dat de echte wereld niet verwijzen op alle - " . onderwerp " er is geen In niet - figuratieve schilderkunst , wordt de verf op het doek aangebracht op een wijze die volgens de kunstenaar . Enkele beroemde schilders die hebben geschilderd op deze manier oa Mondriaan , Pollock , Rothko , Newman en Motherwell .
Non - figuratieve kunst werd beroemd gemaakt door de abstract - expressionisten in de jaren 1950 , toen een groep van schilders zich het bellen New York School maakte een radicaal afscheid van enigszins representatieve geheel non - figuratieve beelden . Deze kunstenaars veroorzaakte een vlaag van activiteit in de kunstwereld dat leidde al snel tot de verschillende stijlen van de non - figuratieve kunst en non - figuratieve stromingen.
Abstract Art Vandaag
Vandaag , " abstracte kunst " is een algemene term die elk een vorm van kunst of een specifieke artistieke beweging niet verwijzen . Abstracte kunst omvat elke kunst die kan worden gemaakt zonder strakke banden met de fysieke werkelijkheid . Het kan de fysieke werkelijkheid verwijzen of het kan niet representatief zijn. De artistieke vrijheid die schilders hebben vandaag is het resultaat van de inspanningen van kunstenaars in alle bewegingen in de aanloop naar de abstracte kunst : de impressionisten , de expressionisten , kubisten en non - figuratieve schilders
.