Aspirant dansers moeten intensief studeren onder gekwalificeerde docenten . Ze moeten verwachten te trainen om zes dagen per week , gedurende enkele uren per dag , ongeveer 10 jaar oud . Naast het bestuderen van hun dansstijl voorkeur , moeten ze een verscheidenheid aan dansvormen , zoals ballet , jazz , modern en tik verkennen .
Jonge dansers moeten ook gebruik maken van de zomer dance programma's en instellingen te nemen . Ze laten dansers technisch vooruitgang , dansers voeren om verschillende instructievideo stijlen , helpen dansers geworden bekend om docenten van professionele bedrijven en breiden hun netwerk . Dergelijke programma's ook helpen dansers vertrouwen in hun capaciteiten te krijgen
gespecialiseerd in een Dance Style - . Or Not
Sommige dansers kent het type van de dans die zij willen nastreven in de vroege tienerjaren of eerder . Anderen kunnen niet beslissen tot hun late tienerjaren of het einde van hun pre - professionele opleiding . Zodra een danser deze beslissing heeft genomen , moet hij de beste training voor zijn vorm van dans te vinden. Dit kan een intensieve training , pre - professionele programma's of stage bij een dansgezelschap zijn. Een andere optie is een beroepsopleiding dansschool , waar studenten kunnen beginnen met de opleiding op de leeftijd van 11 en verder door de leeftijd van 18
Als dansers van plan om uit te voeren op Broadway of in films , echter , moeten ze meerdere dansvormen goed presteren . Daarom moeten ze een verscheidenheid aan dansstijlen te bestuderen , ook al kunnen zij zich specialiseren in een of twee . Bovendien zijn deze dansers vaak nodig om te zingen , dus ze moeten ook zanglessen .
Talent
Aspirant dansers moeten leren over hun potentieel als danser . Om een goede beoordeling te krijgen, moeten ze proberen de adviezen van hun leraren , ouders en anderen in het veld . Slechts een paar overwegingen omvatten lichaamsbouw, flexibiliteit en kracht , muzikaliteit en techniek . Dansers moeten hun sterke en zwakke punten , alsmede de soorten dans waarbij ze het meest succesvol zou zijn te leren. Maar de dansers moeten ook overwegen hun persoonlijke wensen bij het bepalen van de dansvormen waarin ze zullen zich specialiseren .
Optreden Experience
Pre - professionele dansers moeten zo veel ervaring presterende winnen mogelijk . Ze moeten deelnemen aan optredens hun dansschool evenals de school en de gemeenschap producties . Deze ervaring helpt hen zelfvertrouwen op het podium , leert hen om te werken met verschillende regisseurs en breidt hun vaardigheden , vooral als ze nemen verschillende rollen , zoals acteren . Dansers zullen ook een aantal van deze optredens op hun CV onder andere wanneer ze auditie professioneel .
Auditie
Jonge dansers moeten ervaring opdoen auditie bij kleine dans audities en castings . Sommige dans attributen die casting directors kijken voor onder meer sterke techniek , vermogen om snel en accuraat te halen combinaties , het vermogen zich aan te passen aan veranderingen , de bereidheid om onbekende stappen en een passie voor dans proberen tempo .
Voor auditie , dansers moeten leren over het bedrijf en haar dansstijl . Dan moeten ze bepalen of hun techniek voldoet aan de normen van het bedrijf en als hun stijl overeenkomt met die van de dansers . Ten slotte moeten de dansers zo vaak mogelijk auditie , omdat ze hun auditie vaardigheden met de praktijk zal verbeteren .
Networking
Aspirant- dansers hebben een breed netwerk om banen te schaffen . Door te praten met andere dansers , casting directors , choreografen , agenten en anderen , dansers leren over de industrie . Hun netwerk geeft ook tips over komende audities en wat bijzonder bestuurders letten bij dansers . Daarnaast is er een dans -netwerk is belangrijk omdat choreografen vaak roepen voor dansers die ze kennen of hebben gewerkt met eerder .