Video- art begon in de vroege jaren 1960, toen de consument video- opname-technologie werd voor het eerst beschikbaar . De mogelijkheid om een bewegend beeld op te nemen en direct laten weergeven was de sleutel tot veel van de baanbrekende werken van videokunst , zoals het opnemen van Nam June Paik 's van Paus Paulus VI 's optocht door New York City in 1965 en gefilmde performance art happenings van Andy Warhol . Naarmate de jaren videotechnologie verfijnder en toegankelijker heeft gemaakt, heeft videokunst ontwikkeld tot een fijne vorm van kunst met een wereldwijd publiek en kritische onderscheid .
Vele soorten Videokunst
Video- kunst kan vele vormen aannemen. Sommige werken zijn geschoten en bewerkt net als narratieve films . Andere projecten op te nemen voor live , real-time video- streams . De beelden kunnen worden gelezen en geënsceneerd voor de camera of neergeschoten als plakjes van het leven . Beeldspraak kan abstract of concreet zijn. Sommige video kunsttentoonstellingen betrekken afbeelding een enkele video , maar velen nemen meer dan een stroom van beelden , en kunnen gebruik maken van meerdere schermen . Videokunstenaars projecteren vaak beelden op niet-traditionele oppervlakken en nemen andere kunstvormen zoals schilderen , beeldhouwen , muziek en performance .
Major Video Artiesten
Leading figuren in de wereld van de videokunst onder Bill Viola , wiens " Buried Secrets ' werd opgenomen in de 46e Biënnale van Venetië , en Gary Hill , wiens video-installaties zijn wereldwijd tentoongesteld . Jenny Holzer staat bekend om tekst opnemen in haar videowerken , die zijn tentoongesteld in het Guggenheim Museum . Matthew Barney's epos " The Cremaster Cycle , " ook tentoongesteld in het Guggenheim , opgenomen vijf speelfilms , samen met beeldhouwkunst , fotografie , tekeningen en boeken .
Theorie van Videokunst
Hoewel videokunst is geclassificeerd als een visuele kunstvorm , critici hebben gespeculeerd dat videokunst breidt de artistieke ervaring van een schilderij of foto zowel in tijd als in ruimte . Single- channel stukken, die slechts een videostream te betrekken , uit te breiden van de visuele ervaring van de kijker tijdelijk . Video-installaties te creëren unieke omgevingen voor een publiek , het opnemen van meerdere monitoren en architectonische elementen om het publiek te dwingen hun fysieke relatie tot de beelden te overwegen .
Toekomst van Videokunst
ontwikkeling van de populaire video-sharing platforms zoals YouTube en Vimeo is het faciliteren van de ontwikkeling van de videokunst in een populaire kunstvorm . Videokunst klassiekers zijn nu toegankelijk voor het grote publiek , buiten de galerieruimte . Op hetzelfde moment , de gemiddelde persoon heeft nu de gereedschappen voor het maken en delen met de wereld videokunst , aansporen de voortdurende evolutie van de videokunst als een creatief platform .