Alle animatie is gebaseerd op een optische illusie , een truc gespeeld op je ogen . Iedereen kan het proberen : Teken gewoon een wandelstok figuur op een notebook pagina en teken de zelfde stok figuur op de volgende pagina , op het punt om een nieuwe stap te nemen . Herhaal dit vaak genoeg en als je later bladeren door de notebook snel , het lijkt alsof de stok figuur beweegt uit zichzelf . Als het goed gedaan , je ogen en je hersenen gewoon niet het ene beeld te onderscheiden van de volgende afzonderlijk , en dus een illusie van beweging te creëren van de ene tekening naar de volgende . Dit is de zogenaamde " nawerking van het oog . "
Vroege Geschiedenis
tekeningen proberen om beweging vast te leggen bestaan al duizenden jaren , van grotschilderingen tot oude Egyptische tekeningen op Victoriaanse tijdperk speelgoed zoals de " vogel in een kooi " roterende schijven die in de jaren 1800 populair waren . Echter , animatie zoals wij dat kennen kwam niet over tot de komst van films op het einde van de 19e eeuw . Met het schetsen van een aantal tekeningen , die elk iets anders dan de volgende, en het fotograferen van elk beeld of " frame " de resulterende beelden zou dan lopen door een projector op 24 tot 30 frames per seconde , het perfectioneren van de illusie van beweging . In deze tijdrovende manier , pioniers als Winsor McCay tekenfilms zoals " Gertie de Dinosaurus " ( 1913 ) .
Advent van Celluloid
De ontwikkeling van celluloid in 1913 maakte de animatie proces minder tijdrovend en arbeidsintensief , en maakte de weg vrij voor de hand getekende animatie voor de rest van de 20e eeuw . Celluloid toegestaan kunstenaars om aparte achtergrond en voorgrond platen maken en animeren handgetekende personages dan het op een derde , transparant vel . Technieken met behulp van celluloid verder verlaagd kosten als animators bedacht ze konden verschillende platen voor de verschillende onderdelen van een personage te gebruiken. Op deze manier konden ze de mond van een cartoon karakter animeren wanneer hij aan het praten was , terwijl de rest van zijn lichaam bleef statisch. United Productions of America ( UPA ) eerst nam deze methode van "limited animation , " en een aantal andere studios aangenomen, na de komst van de televisie en de " gulzige honger naar snel geproduceerd product , " aldus Richard Williams , directeur van de animatie van de film " Who Framed Roger Rabbit ? '
Disney Hits het Grote
Samen met celluloid en goochelt met perspectief met behulp van gedetailleerde achtergronden, kunstenaars verder de illusie van een drie versterkte dimensionale , meeslepende wereld . Walt Disney in het bijzonder maakte gebruik van deze techniek in de eerste animatiefilm , ' Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen ", uitgebracht in 1937 tot daverend succes . Disney ook een pionier in het gebruik van geluid in de hand getekende cartoon shorts met de release " Steamboat Willie " in 1928 en " The Skeleton Dance " al snel na .
Populaire en artistieke groei
verschillende technieken , zoals rotoscoping , live - action beelden om te zetten in 2D-animatie
Het duurde niet lang , talloze producties populair bij jong en oud geworden . Onder hen waren de Max Fleischer cartoons , die waren baanbrekend voor hun tijd; en de Vrolijk Melodies en Looney Tunes reeks shorts van Warner Bros , die zo'n animatie legendes werkzaam als Friz Freleng , Chuck Jones en Tex Avery . William Hanna en Joseph Barbera werd ook succesvol met hun eigen serie tekenfilms voor kinderen. " Op hetzelfde moment was er een wereldwijde bloei van persoonlijke, experimentele en ' art house ' animatiefilms gemaakt op nieuwe manieren met veel verschillende technieken , " zegt Williams . Japanse animators bijgebracht ook hun unieke touch aan animatie - of anime, zoals de mensen in Japan noemen . Osamu Tesuka brak de deuren open van Japanse animatie en later , zou Hayao Miyazaki de zelfgenoegzaamheid van anime naar nieuwe artistieke hoogten . In de afgelopen jaren hebben Bill Plympton , Mike Judge , en Bruce Tim , onder anderen , hun stempel
2 - D versus 3 - D animatie
gemaakt op voortdurende evolutie 2 - D animatie 's .
computer - gerenderde , 3 - D figuren als deze auto's hebben een nietje in de moderne animatie geworden .
echter , de komst van de computer -animatie en in het bijzonder drie - dimensionale ( 3 - D ) animatie is een nieuwe revolutie gevraagd in de laatste decennia , waarbij duidelijke greep sindsdien Pixar Studios heeft de eerste volledig computer geanimeerde feature , "Toy Story " naar box - office goud. Sindsdien is 3 - D computer animatie is gebruikt in vele succesvolle animatiefilms en is uitgegroeid tot een vaste waarde in de live-action , effecten - zware producties . Ondanks de huidige alomtegenwoordigheid van 3 - D animatie , 2 - D methoden zijn verre van dood , wordt gebruikt op een aantal succesvolle tv- shows zoals " The Simpsons ", " South Park " en " Family Guy . " Zelfs 3 - D - animaties buitenbeentjes zoals " Toy Story " regisseur John Lasseter zingen de lof van 2 - D animatie en hebben een hand in de productie van nieuwe , handgetekende animatiefilms gemaakt .