* De vervaging van realiteit en theater: Het stuk speelt voortdurend met de lijnen tussen de acteurs die personages uit "Taming of the Shrew" uitbeelden en hun eigen relaties in het echte leven. Dit leidt tot een voortdurend samenspel van drama en komedie, waarbij de persoonlijke conflicten van de acteurs in het stuk doorsijpelen en de thema's van het stuk hun eigen leven weerspiegelen.
* Liefde en relaties: Het verhaal draait om het ingewikkelde liefdesleven van de hoofdpersonen, vooral Fred Graham en Lilli Vanessi, die zowel verliefd als met elkaar in conflict zijn. Het stuk onderzoekt de complexiteit van liefde, waaronder jaloezie, verraad en verzoening.
* De kracht van prestaties: Het stuk benadrukt de transformerende kracht van theater en hoe acteurs hun uitvoeringen kunnen gebruiken om hun emoties te uiten, aan de realiteit te ontsnappen en verlossing te vinden.
* De aard van roem en ambitie: De personages worden gedreven door ambitie en het verlangen naar roem, wat vaak tot conflicten en compromissen leidt. Het stuk stelt de kosten van het nastreven van roem in vraag en de offers die mensen brengen om hun doelen te bereiken.
* De strijd tussen de seksen: Het stuk maakt gebruik van Shakespeare's "Taming of the Shrew" als achtergrond om thema's als genderrollen en machtsdynamiek te onderzoeken. Het conflict tussen Fred en Lilli weerspiegelt het stuk binnen het stuk en benadrukt zowel traditionele als uitdagende opvattingen over relaties tussen mannen en vrouwen.
Over het geheel genomen is "Kiss Me Kate" een geestig en complex stuk dat de menselijke conditie onderzoekt door de lens van theater. Het is een viering van de kracht van prestatie en een commentaar op de complexiteit van liefde, relaties en het nastreven van roem.