Ear -opleiding ontwikkelt het oor , zodat muzikanten snel kan identificeren intervallen , akkoorden, toonladders en progressies op het gehoor . Dit is de plaats waar de meeste muzikanten hun opleiding beginnen . Door het bestuderen dagelijks zal uitvoerders geleidelijk bereiken van de doelstelling van leren bouwstenen identificeren gehoor . Dit is het auditieve deel van de muziek .
Muziektheorie
Muziek theorie ontwikkelt de geest, zodat muzikanten toonsoorten , intervallen , akkoorden, toonladders en progressies op zicht kunnen identificeren . In combinatie met oor training , dit is een zeer krachtig element van muziek voor een musicus . Het doel van het bestuderen van de theorie zou moeten zijn om de kennis en het vermogen om de schriftelijke score interpreteren van een musicus te verhogen . Studenten van de theorie leert over verschillende stijlen van muziek en hoe ze verschillen in theorie . Dit is dus de studenten snel kunnen analyseren en begrijpen van nieuwe muziek .
Instrumentatie
Instrumentatie houdt zich bezig met de instrumenten van het orkest en hun monteurs . Studenten zullen leren over de praktische grenzen , reeksen , speciale technieken en timbres van de verschillende instrumenten . Dit is een essentieel element van de muziek studie voor componisten en musici die behoefte hebben om te schrijven en te spelen ensemble muziek. De doelstellingen van het bestuderen van instrumenten zijn om te leren over de instrumenten en om beter te begrijpen hoe de keuze van de instrumenten van invloed op de muziek.
Orchestration
Orchestration is de neef van instrumentatie , die moet worden geleerd voordat u naar orkestratie . Terwijl instrumentatie zullen muzikanten leren hoe om te schrijven voor bepaalde instrumenten , zal orkestratie muzikanten leren hoe je de instrumenten regelen om het beste geluid te krijgen. Het doel van de studie van de orkestratie is om te leren hoe je instrumenten te combineren op een manier die acceptabel en creatieve geluiden te produceren . Componisten en musici moeten orkestratie te studeren als ze zijn om de innerlijke werking van het orkest en hoe de afzonderlijke onderdelen hebben betrekking op de groep te begrijpen .
Counterpoint
Contrapunt is een element van muziek leerde na basis-en geavanceerde muziektheorie cursussen worden afgerond . Volgens de Craft of Music Composition website , contrapunt betekent letterlijk " punt tegen punt . " Dit betekent meer dan een muzikale lijn te spelen tegen elkaar om harmonie te creëren . De studie van objectieve contrapunt is voor componisten en musici hoe muzikale lijnen interageren in een orkest te leren . Door aandacht te besteden aan elke onafhankelijke lijn , zal de muzikant beter geïnformeerd en in staat om haar rol uit te voeren in de juiste verhouding tot de rest van het orkest
Vorm
Form zijn. is het laatste onderwerp dat een muzikant bestudeert doorgaans . Vorm leert de componist en muzikant hoe stukken functioneren op grote schaal . Componisten zal scheiden verschillende muzikale ideeën in secties om het gemakkelijker maken voor de luisteraars te houden met het stuk, en een logische ontwikkeling voor de samenstelling te verschaffen . Een sonate geeft een voorbeeld van vorm . De componist zal een inleiding , gevolgd door een sectie midden ontwikkeling te schrijven , en zal worden afgesloten met een herintroductie van de originele ideeën . Deze structuur helpt om vorm te geven aan een samenstelling . Het doel van musici en componisten leervorm is om beter te begrijpen hoe de muziek functies .