Alle drie de componisten maakten deel uit van de Russisch-nationalistische beweging in de muziek, die Russische volksmelodieën, harmonieën en ritmes in hun composities probeerde op te nemen.
2. Orkestratie:
Rimski-Korsakov, Moessorgski en Tsjaikovski waren meesters in de orkestratie, bekend om hun kleurrijke en innovatieve gebruik van instrumenten. Ze besteedden veel aandacht aan de klankkleuren van verschillende instrumenten en de effecten die ze konden creëren als ze gecombineerd werden.
3. Programmatische muziek:
Veel van hun werken waren programmatisch, wat betekent dat ze een verhaal vertelden of een scène uitbeeldden door middel van muziek. Rimski-Korsakovs 'Scheherazade' is bijvoorbeeld een suite geïnspireerd op de verhalen uit 'Duizend-en-een-nacht', terwijl Mussorgsky's 'Pictures at an Exhibition' een serie stukken is gebaseerd op schilderijen van zijn vriend Viktor Hartmann.
4. Gebruik van volksmelodieën:
Alle drie de componisten verwerkten Russische volksmelodieën in hun werken, waarmee ze de rijke muzikale tradities van hun thuisland lieten zien.
5. Harmonische verkenning:
Ze verlegden de grenzen van traditionele harmonische structuren en gebruikten onconventionele akkoorden en progressies om een gevoel van drama en emotionele diepgang te creëren.
6. Invloed van westerse muziek:
Hoewel ze Russische folkelementen omarmden, werden Rimski-Korsakov, Moessorgski en Tsjaikovski ook beïnvloed door West-Europese klassieke muziek, waarbij ze elementen uit de romantiek, het impressionisme en andere hedendaagse stijlen in hun composities verwerkten.
7. Nalatenschap:
Hun werken hadden een diepgaande invloed op de ontwikkeling van de Russische muziek en inspireerden vele latere componisten, niet alleen in Rusland maar over de hele wereld. Hun composities worden nog steeds uitgevoerd en bewonderd door een wereldwijd publiek.