>> Kunst en amusement >> Art >> Fine Art

De geschiedenis van de westerse kunst Technieken

westerse kunst begon met de vroege mens tekening in grotten . Gedurende duizenden jaren , westerse kunst technieken geëvolueerd van eenvoudige , ruwe grotschilderingen om gedetailleerde realisme met lineair perspectief . Kunstenaars gebruikt vele technieken en media om de wereld te verbeelden om hen heen . Klassieke beeldhouwers gemaakt prachtige beelden van de menselijke figuur met marmer. Technieken ontwikkeld als verschillende soorten van kunst materialen beschikbaar kwam . Moderne kunstenaars werken met onbeperkte variëteiten van materialen en technieken . Prehistorische kunst

In de Steentijd , kunstenaars tekende en schilderde op de muren en plafonds van de grotten . Ze maakten foto's van dieren en jachttaferelen . Zij schilderden met hun vingers of met eenvoudige borstels gemaakt van plantaardige vezels of haren van dieren . Ze probeerde te geven van wat zij zagen met ruwe materialen op rock oppervlak .
Classical Art

Oude Griekse kunst en beeldhouwkunst ontwikkeld in Griekenland rond 600 voor Christus Kunstenaars begon te schilderen scènes in muurschilderingen en panelen . Later , klassieke Griekse kunstenaars gericht op de menselijke vorm als de primaire onderwerp en beeldhouwers werkte vaak in steen of brons . Schilders begonnen met lineair perspectief , waarin de poging om diepte in een scène op een tweedimensionaal oppervlak vertonen , zoals een panel betrokken te gebruiken.
Hellenistische kunst

Na de dood van Alexander de Grote , kunstenaars begonnen met het gebruik van een meer expressieve stijl . Schilders vertegenwoordigd dramatisch, heroïsche taferelen . Schilders van de Hellenistische periode gemaakt mozaïek kunst om vechtscènes vertegenwoordigen . Kunstenaars begon te modelleringstechnieken gebruiken met licht en schaduw. Landschap schilderij is ontstaan ​​tijdens deze periode. Menselijke figuren nog steeds gedomineerd , maar de achtergrond landschappen werden steeds meer merkbaar . Sculpturen begon het gebruik van meer naturalistische onderwerpen, zoals gewone mensen en dieren .
Dark Ages

Byzantijnse kunst ontwikkeld rond 450 AD Artiesten geschilderd op panelen en maakte mozaïekkunst . Ze schilderde religieuze iconen . Christendom werd een primaire onderwerp van kunstenaars als ze begonnen te branden Bijbelteksten maken . Ze maakten ingewikkelde manuscripten met decoratieve illustraties en miniatuur afbeeldingen .
Europese Revival

Artiesten gericht op religieuze muurschilderingen en begon met behulp van glas in lood in de Europese periode revival , rond 800 . ze ook beschilderd met tempera op houten panelen . Kunstenaars begonnen met olieverf op panelen voor de eerste keer .
Renaissance

De Italiaanse renaissance deed zich vooral in Florence , Rome en Venetië . Michelangelo was een renaissance beeldhouwer die met marmer gewerkt . Leonardo Da Vinci , een Renaissance schilder , beeldhouwer en uitvinder , werkte in een verscheidenheid van materialen . Kunst die betrokken religieuze of mythologische onderwerpen . Kunstenaars als Raphael begon te doen kunst die minder gestileerd, en meer ervaren en levensecht was .
Maniërisme

Religieuze schilderijen te beginnen rond 1530 waren nog steeds voorkomt . Academische kunst , ook wel de stijl van oude meesters , begon in de Academie van Beeldende Kunsten in Florence . Studenten trok kopieën van oude Griekse sculpturen . Ze hebben ook gekopieerd gipsen afgietsels van beeldhouwwerken van Michelangelo en Raphael . Na het tekenen van een aantal jaren , werden de studenten toegestaan ​​om kleur te gebruiken , maar de kleur was beperkt en ingetogen .
Barokke kunst

Tijdens de Barok , kunstenaars maakten kleurrijker schilderijen en hun stijlen werd realistischer . Ze deden portretten , stillevens en landschappen. Later , tijdens de Roccoco kunst periode , de kunst was licht en decoratief.
Romantiek

romantiek van de jaren 1800 vierden de idealen van de Franse Revolutie . Kunstenaars als William Blake , JMW Turner , Thomas Cole en John Constable , begon schilderen en tekenen op de machine gemaakt papier .
Modern Art

In de late jaren 1880 , Claude Monet , Pierre- Auguste Renoir , Camille Pissarro en anderen ontwikkelden de technieken van de schilderkunst licht als het wordt gezien in landschappen. Ze gebruikten losse penseelstreken en likjes delicate kleuren . Dit heette het impressionisme . Later , Georges Seurat begon met kleine puntjes kleuren geschilderd naast elkaar . Dit werd bekend als het pointillisme . Tijdens de Post- Impressionisme periode , Paul Cezanne , Paul Gaughin en Vincent Van Gogh schilderde in avant - garde stijlen met levendige kleuren en licht geabstraheerde figuren. Henri Matisse , een fauvistische kunstenaar , werkte met felle , primaire kleuren en geabstraheerde figuren. Omstreeks 1908 , kubisme kunst begon toen Pablo Picasso en Georges Braque maakte abstract , twee - dimensionale schilderijen. Kunst was niet langer nodig representatie te zijn . Na dat, Post- moderne kunstenaars geprobeerd om veel nieuwe media , materialen en technieken te gebruiken , vaak vragen wat kunst is .

Fine Art

Verwante categorieën