Voorafgaand aan de 18e -eeuwse kunstwerken werden niet vaak ondertekend door alle kunstenaars , met de term " anon " - dat wil zeggen anonieme - verbonden aan de kunst die werd ondertekend of toegeschreven aan een specifieke kunstenaar. Vanaf de 18e eeuw werd het merendeel van de kunstenaars begonnen hun kunstwerk te ondertekenen over een breed scala van gebieden , waaronder schilders en beeldhouwers . Het gebruik van handtekeningen uitbreiden tot striptekenaars en illustratoren van de 19e eeuw onder meer als een manier van het verstrekken van het bewijs van hun werk in een overvolle markt . Handtekeningen worden vaak toegepast op de kunst als een teken van de afronding van de kunstenaar , met ongetekende werken vaak degenen die worden verlaten of die niet voldoen aan de normen van de kunstenaar.
Soorten
Handtekeningen op een stuk van kunstwerk kan vormen aannemen, waaronder de initialen van de kunstenaar te nemen , en een monogram kan vaak in de plaats van een handtekening . Een impressie of stempel wordt vaak gebruikt in andere culturen , ook in de Japanse en Chinese schilderkunst waar chop sporen worden achtergelaten in het beeld. Sommige kunstenaars gebruiken ook symbolen links binnen de kunst naar de kunstenaar weer te geven ; data en locaties worden ook vaak gebruikt op beelden . Leden van een school of vereniging worden vaak gevraagd om een merk te laten aan de klas geven de kunstenaar studies in . Experts gebruiken elk type symbool of teken om het kunstwerk te authenticeren als zijnde gemaakt door een kunstenaar tijdens een bepaalde periode .
Problemen
Er kunnen problemen ontstaan vaak met de handtekeningen achtergelaten door kunstenaars over hun werk , met inbegrip van onvolledige of onleesbare handtekeningen die authenticatie procedures bemoeilijken. Wanneer een kunstwerk is unsigned de marktwaarde van het werk weerspiegelt de mogelijkheid de geïdentificeerde kunstenaar heeft het werk niet voltooien . In sommige gevallen hebben kunstenaars dubbelzinnige handtekeningen die niet specifiek betrekking op de kunstenaar zelf overgelaten , volgens ArtLex .
Collecties
Artiesten gebruiken vaak handtekeningen om een kunstwerk te authenticeren , als middel stoppen vervalsingen van hun werk uit verkocht voor hoge winsten . Verzamelaars en kunstkenners gebruiken handtekeningen en andere factoren , zoals de stijl , kleuren en materialen door de kunstenaar voor authenticatie doeleinden. Kunstwerk door een kunstenaar of deskundige ondertekend en gewaarmerkt behoudt zijn marktwaarde in vergelijking met werken die niet zijn ondertekend of niet kan worden geverifieerd .