>> Kunst en amusement >> Art >> moderne kunst

Hoe om te leren Creative Design

Hoewel veel moderne computerprogramma's bestaan ​​om de moderne ontwerper te helpen , hebben deze hulpmiddelen niet leren de basis van het ontwerp . Echter, het & rsquo ; s deze basics die eigenlijk scheiden de succesvolle creatieve ontwerper uit de mislukte een. Design is eigenlijk gewoon een middel om je te helpen om te communiceren in een visueel formaat , volgens Creative Design formaat. Als je eenmaal de basis van hoe het ontwerp werkt leren , je de bouwstenen die u nodig hebt om een ​​creatieve designer.Things geworden bezitten heb je nodig Interieurontwerp bloemlezingen
Grafische vormgeving materialen
Computer
Ontwerp software
Heb Toon Meer Instructions Heb Leer de Basics
1

Begrijpen hoe kleur beïnvloedt design. De ontwerper & rsquo ; s gebruik van kleur heeft een grote invloed op hoe een ontwerp project wordt begrepen en ontvangen. Het creëert sfeer in het stuk en helpt bedrijven en organisaties het merk zelf ; probeer voor te stellen " National Geographic " zonder de gele rand. kopen van 2

Vertel een verhaal door middel van het gebruik van lijnen . Lijnen vertellen het verhaal van een stuk op een manier die we kunnen & rsquo ; t eens voorstellen . Design projecten voor jeugdige publiek de neiging om dikke lijnen zijn voorzien , terwijl dunne lijnen te brengen verfijning en intelligentie. Veel grote bedrijven neigen naar het laatste. Bovendien, loodrechte lijnen duiden iets solide en duurzame & mdash; zoals een boom , bijvoorbeeld & mdash; terwijl horizontale lijnen geven de rust van de horizon . Tot slot , diagonale lijnen te creëren 3 - dimensionale ruimte in de 2 - dimensionale omgeving .
3

Gebruik de vorm om uw boodschap over te brengen . Hoekige vormen zoals vierkanten en rechthoeken portretteren een mannelijke gevoel ; cirkelvormige objecten , een vrouwelijk een.
4

Hier krijg je een handvat over hoe je schaal en grootte gebruiken om visuele rente toe te voegen aan uw design stukken .
5

Master hoe te gebruiken ruimte goed . Vaak aangeduid als witte ruimte , dat zijn de gebieden in een ontwerp dat amp bevatten &; ldquo; niets & . Rdquo; Echter , zij & rsquo; re belangrijk ; ze voorkomen visuele claustrofobie .
6

Maak visuele rente door het geven van je stuk een beetje visuele textuur. Dit element maakt uw ontwerp kijken realistischer .
7

Let op de verschillen tussen licht en donker . Genaamd & ldquo; tinten en waarden , & rdquo ; dit ontwerp element leert u hoe om te zien en gebruik de lichtste licht en de donkerste darks . Door te leren hoe je deze elementen goed te gebruiken, stemming creëer je in een stuk .
Geavanceerd Werk
8

Bestudeer het werk van andere ontwerpers. Vele bloemlezingen van design bestaan ​​dat verklaren waarom bepaalde ontwerpen gewerkt om de boodschap van de organisatie waarvoor ze zijn gemaakt over te brengen . Door te leren hoe andere ontwerpers gemaakt succesvolle campagnes , leer je om je eigen te maken
9

Leer & . Ldquo; copy & rdquo ; andere ontwerpers & rsquo ; stukken . Dit gaat samen met het bestuderen van het werk van andere ontwerpers. Veel traditionele kunstacademies mensen leren hoe om te tekenen en schilderen door ze de werken van meester kunstenaars kopiëren . U & rsquo; ll dit doen, ook , behalve dat u & rsquo; . Ll te gebruiken in plaats van de stukken van beroemde ontwerpers
10

Kijk naar elk stuk ontwerp je en vraag jezelf af of je & rsquo ; re effectief communiceren door middel van uw ontwerp . Als u & rsquo; . Re niet , ga dan terug en wijzig de design elementen tot het uitstraalt wat je wilt
11

Ontwerp een heleboel . Leren hoe te ontwerpen met behulp van traditionele kunst media zoals potloden en inkt , alsook de nieuwste design software.
12

Krijg feedback op uw ontwerpen . # 039 ; , soms kan je versterker &T zie je fouten als anderen met een frisse blik kan

.

moderne kunst

Verwante categorieën