>> Kunst en amusement >> Dance >> ballet

Geschiedenis van de American Ballet Dans

Ballet in de koninklijke hoven van Italië in de 15e eeuw , maar al snel verhuisde naar Frankrijk , Rusland , Denemarken en Engeland , en in de 20e eeuw over de hele wereld . Hoewel klassiek ballet is een relatief recente toevoeging aan de Verenigde Staten , Amerikaanse balletgezelschappen en dansers vaak stellen een internationale benchmark voor de authenticiteit en de duidelijke, nauwkeurige techniek . Het Ballet Russes : Innovatie en Inspiratie

Hoewel balletgezelschappen de Verenigde Staten eerder toerde , ballet werd zeer populair in het begin van de 20e eeuw, toen het Ballet Russes ondernam verschillende wereldwijde tours . Amerikaanse publiek werd verliefd op deze weelderige producties met prachtig getrainde dansers , sierlijke kostuums en decors , en innovatieve klassieke en neoklassieke muziek . Kleine meisjes rond de natie stroomden naar scholen te dansen in de hoop van het bereiken van een dergelijk niveau van technische artisticiteit
De Notenkraker : . An Oude en Nieuwe Wereld Traditie
Veel Amerikanen associëren Kerst met " de Notenkraker " ballet.

" de Notenkraker "is uitgegroeid tot een geliefd vakantie traditie en misschien wel het meest bekende ballet . " De Notenkraker " voor het eerst werd uitgevoerd in de Verenigde Staten in 1944 door het San Francisco Ballet , ook Amerika's eerste klassieke balletgezelschap . Hoewel oorspronkelijk een geïmporteerde ballet in Europa , vele regionale varianten bestaan ​​in de Verenigde Staten met een veranderde back verhaal en setting, met het ballet die plaatsvindt in de Verenigde Staten . Today's vernieuwde " Notenkraker" gepresenteerd door de San Francisco Ballet vindt plaats in San Francisco , in de 1915 World's Fair . " De Jazz Notenkraker ', met de originele Tchaikovsky score gearrangeerd door Duke Ellington , is een duidelijk veramerikaniseerd versie
Balanchine : . Vormen een Amerikaanse Techniek

Terwijl aan de westkust , is het San Francisco Ballet verrukt publiek met balletvoorstellingen , George Balanchine ging op gevonden wat uiteindelijk het New York City Ballet in 1948 en creëerde choreografie die de basis vormt voor de neoklassieke stijl werd . Balanchine opende een strenge school die zijn veeleisende techniek aangeleerd . Hij koos persoonlijk en opgeleid zijn dansers om zijn nieuwe balletten , die signalen uit de klassieke techniek nam voeren , maar aanbevolen esthetiek en choreografische invloeden uit de moderne dans en ritmische inspiratie uit neoklassieke muziek. Hij werkte samen met artiesten als componist Igor Stravinsky en kostuumontwerper Barbara Karinska , die met hem en zijn dansers gewerkt om een ​​unieke zintuiglijke ervaring voor de moderne ballet publiek te bevorderen .
Kenmerken van de Balanchine Techniek

Balanchine ontwikkelde een techniek en stijl geworteld in de klassieke traditie , maar ook genoten van het maken van balletten die een specifieke esthetiek die sterk afgeleid van de klassieke of romantische "verhaal" balletten vereist . Hoewel hij opnieuw voor ogen favorieten als "Zwanenmeer ", " De Notenkraker " en " The Sleeping Beauty , " veel van zijn stuk had geen verhaal en werden uitgevoerd in de praktijk kleding tegen een minimalistisch decor , alleen te vertrouwen op de choreografie en de muziek om trekken het belang van de kijker .
Veelzijdigheid in Opleiding

Vandaag dansers opgeleid in de VS banen in balletgezelschappen over de hele wereld te vinden, en de Amerikaanse ballet choreografie wordt uitgevoerd door veel bedrijven buiten de Verenigde Staten . De opleiding van balletdansers vandaag vereist een veelzijdigheid en sportiviteit waarmee dansers aan te passen aan en het uitvoeren van diverse klassieke stijlen , en dansers opgeleid in het buitenland ook vullen de rangen van de Amerikaanse bedrijven .

ballet

Verwante categorieën