Arts >> Kunst en amusement >  >> Art >> Fine Art

Oude Wereld Verf Technieken

De term " oude wereld " kan verwarrend zijn voor sommigen. Het maakt niet officieel beschrijven een specifieke periode van de kunstgeschiedenis , zodat deze bijzondere indeling kan verwijzen naar zowat alles premoderne . Het belangrijkste om te onthouden is dat tot de moderne kunst periode , schilderijen uit de westerse wereld waren overwegend realistisch in hun uitbeelding van hun onderdanen of waren van een religieuze of mythologische aard .
Wanneer het proberen om de stijlen van een bepaalde periode te imiteren , doe eerst je onderzoek . Besteed tijd aan het bestuderen , tekenen wat je ziet en leest over de schilderijen van die periode. Oude Kunst

De meeste oude kunst die vandaag beschikbaar is in de vorm van aardewerk en beeldhouwkunst, maar sommige oude fresco's en schilderijen op hout en keramiek bestaan ​​nog steeds . Een belangrijk element om te onthouden wanneer u imiteren de schilderstijl van de oude meesters is dat ze vaak gebruikt ei temperas , geen olieverf. Hun schilderijen waren meestal flat in uiterlijk, en het mengen van kleuren was lastig . Bovendien , de onderwerpen in het oude schilderijen waren enigszins gestileerd .

Om oude stijlen te imiteren , kies een onderwerp dat is gebaseerd op de oude mythologie . Gebruik een vlakke achtergrond , en het creëren van een gestileerde , bijna cartooneske weergave van uw onderwerpen .
Middeleeuwse kunst

Middeleeuwse kunst is bijna altijd religieus van aard . Vlakke kleur nog steeds overheerst door het gebruik van tempera verf en bladgoud versieringen . Lineair perspectief als het bestaat vandaag werd niet ontdekt tot de 15e eeuw , dus probeert te creëren diepte en perspectief werden vaak vervormd. Een andere eigenzinnige gewoonte van middeleeuwse schilders : . Vaak geproportioneerd kinderen als kleine volwassenen

Om traditionele middeleeuwse schilderijen imiteren , kiest religieuze onderwerpen . Schilderijen moeten plat en enigszins gestileerd zijn. Employ zwaar gebruik van symboliek .
Renaissance en Barok kunst

Tijdens de renaissance, olieverf standaard geworden . Zij lieten kunstenaars om kleuren gemakkelijk mengen en maak daarmee natuurlijke schaduwen . Met de ontdekking van het lineair perspectief , schilderijen werd zeer realistisch. Onderwerpen waren vaak seculiere of overgenomen uit de mythologie van de oudheid . Kunst en barokke kunst renaissance zijn vaak gelijkaardig in verschijning , maar barokke kunst heeft de neiging om meer artistieke bloeit en versieringen te betrekken .

Om de renaissance en de barok schilderstijlen imiteren , verf je onderwerpen zeer realistisch , met nauwkeurige gebruik van lineair perspectief . Olieverf op doek geschikt zijn.

Fine Art

Verwante categorieën