1. Gebruik van dramatische ironie:
- Dramatische ironie ontstaat wanneer het publiek meer weet dan de personages op het podium. In "An Inspector Calls" is het publiek zich ervan bewust dat een inspecteur de dood van een jonge vrouw, Eva Smith, komt onderzoeken, terwijl de personages zich hiervan aanvankelijk niet bewust zijn. Dit creëert een gevoel van spanning en verwachting, waardoor het publiek geboeid blijft en reikhalzend wacht op de komst van de inspecteur.
2. Flashback-structuur:
- Het stuk maakt gebruik van een niet-lineaire structuur, waarbij gebruik wordt gemaakt van flashbacks om de gebeurtenissen te onthullen die tot de dood van Eva Smith hebben geleid. Deze onconventionele verteltechniek stelt het publiek in staat de puzzel van gebeurtenissen samen te stellen, waardoor geleidelijk de waarheid wordt onthuld en de acties en motivaties van de personages worden begrepen. Het gebruik van flashbacks draagt bij aan de dramatische intensiteit van het stuk en zorgt voor een gevoel van mysterie en intriges.
3. Karakterisering:
- Priestley gebruikt goed ontwikkelde en complexe karakters om sterke emotionele reacties uit te lokken bij het publiek. De personages vertegenwoordigen verschillende sociale klassen en perspectieven en weerspiegelen de maatschappelijke problemen en ongelijkheden die in het begin van de 20e eeuw heersten. Het publiek wordt meegesleept in de worstelingen van de personages, leeft mee met hun dilemma's en reflecteert op hun eigen morele keuzes en verantwoordelijkheden.
4. Omgeving en sfeer:
- Het stuk speelt zich af in de weelderige salon van de familie Birling, waardoor een sfeer van rijkdom en privileges ontstaat. De aanwezigheid van een inspecteur en de dreigende schaduw van een tragedie verstoren echter de comfortabele façade van het leven van de Birlings. Het contrast tussen de luxueuze setting en de duistere onthullingen over de acties van de personages zorgt voor een gevoel van onbehagen en dwingt het publiek om de onderliggende sociale en morele kwesties in twijfel te trekken.
5. Dramatische spanning en climax:
- Priestley bouwt vakkundig een dramatische spanning op gedurende het hele stuk, wat leidt tot een climax waarop de inspecteur de onderlinge verbondenheid van de acties van de personages en hun impact op het leven van Eva Smith onthult. Het publiek ervaart een mix van shock, realisatie en emotionele catharsis als de waarheid wordt onthuld. Deze verhoogde emotionele reactie onderstreept de centrale thema's van het stuk, namelijk verantwoordelijkheid, sociaal onrecht en de gevolgen van iemands daden.
6. Symboliek:
- Symbolische elementen zijn in het stuk verweven om de thematische diepgang en de emotionele impact ervan te vergroten. Het motief vuur en de beelden van licht en duisternis vertegenwoordigen bijvoorbeeld zowel fysieke als metaforische concepten zoals vernietiging, schuldgevoel en de onthulling van verborgen waarheden. Deze symbolen resoneren op een dieper niveau met het publiek en voegen betekenislagen toe aan de verkenning van sociale en morele kwesties in het stuk.
Samenvattend had Priestley's gebruik van dramatische middelen zoals dramatische ironie, flashbacks, complexe karakterisering, setting, dramatische spanning en symboliek een diepgaande impact op het publiek van 'An Inspector Calls'. Deze apparaten vergrootten de emotionele betrokkenheid, creëerden spanning en zetten het publiek ertoe aan na te denken over hun eigen morele verplichtingen, sociale verantwoordelijkheden en de gevolgen van hun daden.