1. Uitdrukking van emotie: Grahams choreografie benadrukte de uitdrukking van menselijke emotie door middel van beweging. Haar dansen onderzochten vaak complexe thema's zoals liefde, verdriet, vreugde en conflict.
2. Naturalistische bewegingen: In tegenstelling tot de sterk gestileerde en lineaire bewegingen van ballet, omvatte Grahams techniek meer natuurlijke en vloeiende gebaren, geïnspireerd door alledaagse bewegingen en menselijk gedrag.
3. Samentrekken en loslaten: De kenmerkende bewegingstechniek van Graham omvat een reeks samentrekkingen en ontspanning in de romp, die dynamische spanning creëren en energie vrijgeven. Deze techniek versterkt de expressie van emoties en voegt diepte toe aan de beweging.
4. Vloerwerkzaamheden: Martha Graham introduceerde het concept van het gebruik van de vloer als creatieve ruimte voor dans. Haar choreografie omvatte vaak rollen, afzetten en het verkennen van bewegingen dicht bij de grond.
5. Adem en ritme: Graham hechtte veel belang aan de verbinding tussen beweging en ademhaling. Haar dansers werden getraind om hun bewegingen te coördineren met hun ademhaling, waardoor een harmonieuze en ritmische bewegingsstroom ontstond.
6. Kostuums: Grahams samenwerkingen met invloedrijke kostuumontwerpers, zoals Isamu Noguchi, resulteerden in innovatieve en expressieve kostuums die haar choreografie aanvulden en verbeterden.
7. Samenwerkingen: Graham werkte samen met toonaangevende artiesten uit verschillende vakgebieden, waaronder componisten en beeldend kunstenaars, om meeslepende en multidisciplinaire uitvoeringen te creëren.
8. Verhaal en karakterisering: Grahams choreografie vertelde vaak verhalen en ontwikkelde karakters, waardoor de grens tussen dans en theater vervaagde. Haar dansen hadden vaak dramatische bogen en complexe emoties.
9. Erfenis en invloed: De innovatieve technieken en ideeën van Martha Graham hebben een diepgaande invloed gehad op de wereld van de moderne dans. Haar werk inspireerde talloze dansers en choreografen en gaf vorm aan de evolutie van de kunstvorm.