Hoe maak je een storyboard voor animatie maken

Al tientallen jaren , storyboards zijn een zeer belangrijk onderdeel van het filmmaken geweest . Storyboards worden gebruikt als een manier om te werken buiten de precieze schoten en visuele uitstraling van de film . De storyboards proces is ook een manier om uit te vinden en te corrigeren problemen met het script te wijten aan de kloof tussen wat werkt letterlijk in het script en wat voor werk esthetisch op het storyboard . Storyboards zijn nog belangrijker om de animatie dan live action films vanwege de focus animatie op visuele stijl . Als je wilt om een storyboard te maken, moet u opzij te zetten veel tijd . Het kan een lange process.Things je nodig hebt
Script
Voice volgen
Character Designs by Prop Designs by instellen Designs by Art gereedschappen ( papier , potloden , etc. . )
Computer met scanner
Toon Meer Instructions
1

Lees het script. U hoeft niet te onthouden , maar je moet een goed begrip van hoe de film eruit moet zien en voelen als te ontwikkelen. Kijk naar het karakter , prop en omgeving ontwerpen en te leren hoe ze te snel trekken uit zoveel hoeken mogelijk en in zoveel mogelijk plaatsen. Hoe nauwkeuriger je kunt krijgen van uw tekeningen te zijn , zal het beter uw storyboard zijn. Neem nu de tijd om ook onderzoek geschoten soorten en verhaal progressie . Zij zullen van onschatbare waarde zijn bij het maken van uw storyboard . Kopen van 2

Overleg met andere leden van het productieteam te zorgen dat ze inspraak hebben in wat de storyboard eruit ziet . Ga zitten met hen en loop door het script , om ervoor te zorgen dat hun visie is dezelfde als die van jou .
3

Maak je storyboard lay-out. Op een A4-blad , trekken uit 4 dozen met dezelfde beeldverhouding ( breedte : hoogte verhouding van het scherm ) als de animatie het storyboard is . De meest voorkomende beeldverhouding 16: 9 is , gebruikt voor films . Laat ruimte onder de vakken voor alle algemene notaties , dialoog of notities op de camera beweging. Elk blad moet de naam scene en paginanummer op het te hebben zodat de lay-out goed kan worden georganiseerd .
4

Ontwerp je storyboard . Werk je een weg door het script , het opstellen van elk schot in de boxen . Houd in gedachten dat je alleen het opstellen van uw ideeën. U kunt altijd teruggaan en verwijder ze . In dit stadium van je personages hoeven niet herkenbaar voor iedereen, maar je. Deze fase is voor u om uit te werken wat je gaat doen en moet zo snel worden uitgevoerd als mogelijk . Luister naar de stem spoor voor de animatie , als er een is , en zorg ervoor dat je schot timing juist is.
5

Voltooi het storyboard . Gaan over uw ruw werk met hardere en strakkere lijnen . Maak je personages herkenbaar en duidelijk in detail. Een storyboard is niet nodig om een ​​vlekkeloze kunstwerk zijn, maar het zou moeten zijn in kennis van de scene zo goed mogelijk aan de directeur en de animators . Het productieteam moet precies weten wat te doen met een blik op uw storyboard .