Vind uw ritme , de essentie van de akoestische blues , die evolueerde van de Afrikaanse gevoel voor timing en dans . Wanneer je speelt akoestische blues , er is geen drummer . In de juke joints van de vooroorlogse periode , was de gitarist van de " band " en was verantwoordelijk voor het ritme. kopen van 2
Leer percussively spelen . Sommige spelers tik op de gitaar voor een drum effect . Anderen snap de bassnaren door hen te trekken met een duim . Beide worden gedaan voor ritmische enhancement en emotionele effect .
3
Het ontwikkelen van een waardering voor de geschiedenis van de akoestische blues. Blues geëvolueerd in drie regio's van het zuiden van de Verenigde Staten . Elk van deze ontwikkelde een eigen stijl van blues , zoals geïllustreerd in de Mississippi door Charlie Patton , Son House en Robert Johnson; in Texas door Blind Lemon Jefferson en Leadbelly en Lightnin ' Hopkins; en in Piemonte door Blind Willie McTell , Blind Boy Fuller en Rev Gary Davis .
4
Focus op een of alle drie de akoestische blues traditie . Binnen elke traditie is een grote diversiteit . Zodra u vertrouwd bent met elke traditie zijn , zullen bepaalde spelers je meer dan anderen te beïnvloeden .
5
Kies het juiste instrument voor de stijl van akoestische blues u wenst te spelen . Zo werd de 12 - snarige gitaar vaak gebruikt door de Piemonte spelers maar in mindere mate door de Mississippi bluesmen , die in plaats daarvan de neiging om de bottleneck gitaar te gebruiken.
6
Leer om een fingerstyle techniek te gebruiken in plaats van een platte pick . Sommige akoestische blues spelers gebruiken duim picks . Er is geen regel voor hoeveel vingers je moet gebruiken. In de stijl van Piemonte de relatie tussen de duim en vingers is ingewikkelder dan in de Mississippi en Texas stijl. In Mississippi blues , de duim speelt vaak de rol van de drummer , met behulp van de bassnaren percussively .
7
Ontwikkel je fingerstyle techniek . In stijl van Piemonte de duim speelt voortdurend een walking bass lijn, terwijl de vingers te plukken van een melodie . De beste manier om deze techniek te ontwikkelen is om akkoorden te spelen in de eerste positie , zoals G , C en D , en gebruik uw duim om de bassnaren plukken in een consistent patroon .
8
Meer informatie over hoe te spelen in verschillende stemmingen . De drie primaire stemmingen gebruikt om akoestische blues te spelen zijn standaard stemming ( EADGBE ), open G ( DGDGBD ) en een open E ( EBEG # -BE ) . Open stemmingen zijn een integraal onderdeel van de akoestische blues .
9
Beschouw het aanpassen van de stemmingen als u het afspelen van een 12 - snarige gitaar . U kunt dezelfde stemmingen te gebruiken; De meeste 12 - strijkers tune neer een of twee volledige stappen om de spanning op de gitaar verlichten . Dit levert een interessant effect door de combinatie van het hebben van 12 snaren en het spelen in een lager register .
10
Oefen je slide techniek . Een van de redenen dat open stemmingen zijn zo populair in de akoestische blues is dat ze maken het spelen bottleneck of slide gitaar gemakkelijker . Plaats de dia op de derde of de vierde vinger van je linkerhand . Zonder naar beneden te drukken , plaatst u de schuif over de fret van de notitie die u wilt afspelen .
11
Speel de afzonderlijke toetsen van elke snaar , en dan oefenen glijden van noot tot noot . Leg de overige vingers van de linkerhand beneden op de snaren achter de dia . Dit voorkomt ongewenste boventonen en lawaai .
12
Spelen in open stemmingen zonder de dia , te concentreren op verschillende ritmes . Dan spelen met de glijbaan om uw ritmische patronen te vullen.