2. Harmonische complexiteit: Bachs muziek vertoont vaak een hoog niveau van harmonische complexiteit. Hij maakte gebruik van dissonanten en schorsingen en breidde de harmonische progressies uit, waardoor een onderscheidend en boeiend geluid ontstond.
3. Structurele duidelijkheid: Ondanks de complexiteit van zijn muziek staan Bachs composities bekend om hun structurele helderheid en samenhang. Hij had het vermogen om muzikale elementen en motieven op een logische en samenhangende manier te organiseren, waardoor een gevoel van orde en evenwicht ontstond.
4. Invloed van contrapunctale stijl: Bachs contrapuntische stijl leunt sterk op de baroktraditie, maar hij bracht deze naar nieuwe niveaus van verfijning en verfijning. Zijn composities bevatten vaak meerdere, ingewikkelde melodische lijnen die elkaar verweven en aanvullen.
5. Focus op toetsinstrumenten: Bijzonder belangrijk zijn de bijdragen van Bach aan de klaviermuziek. Hij schreef een enorme hoeveelheid muziek voor toetsinstrumenten, waaronder preludes, fuga's, concerten en variaties. Vooral zijn composities voor orgel demonstreerden zijn genialiteit voor het creëren van krachtige en expressieve muziek.
6. Gebruik van preludes en fuga's: Bachs Wohltemperierte Klavier is een verzameling preludes en fuga's in alle twaalf majeur- en mineurtoonsoorten. Dit werk toont Bachs beheersing van het contrapuntische schrijven, evenals zijn verkenning van verschillende muziekstijlen en technieken.
7. Invloed op latere muziek: Bachs invloed op volgende generaties componisten is diepgaand. Zijn muziek is bestudeerd, geanalyseerd en aangepast door talloze muzikanten, variërend van Mozart en Beethoven tot hedendaagse componisten. Zijn nalatenschap als een van de grootste componisten aller tijden is stevig verankerd.