Waren er uitgebreide decors in het theater?

Uitgebreide decors worden al sinds de oudheid in het theater gebruikt en worden nog steeds gebruikt. De vroegste voorbeelden van uitgebreide decors zijn afkomstig uit de Griekse en Romeinse theaters, waar grote decors met meerdere niveaus aanwezig waren die vaak mythologische scènes uitbeeldden. In de middeleeuwen werden uitgebreide decors gebruikt in religieuze drama's, zoals de mysteriespelen en de moraliteitsspelen, die vaak meerdere locaties vertoonden, zoals de hemel, de hel en de aarde. Tijdens de Renaissance werden uitgebreide decors gebruikt in de Italiaanse commedia dell'arte en het Engelse Elizabethaanse theater. In de 18e eeuw werden uitgebreide zettingen gebruikt in de Franse opera, en in de 19e eeuw werden ze gebruikt in de grote opera's van Richard Wagner. In de 20e eeuw werden uitgebreide decors gebruikt in de toneelstukken van Bertolt Brecht, de musicals van Andrew Lloyd Webber en de opera's van John Adams.

Hier zijn enkele voorbeelden van uitgebreide instellingen in theater:

* De productie van Wagners "Der Ring des Nibelungen" door de Metropolitan Opera omvat een decor dat meer dan 30 meter breed en 15 meter hoog is en een draak, een kasteel en een bos omvat.

* De Broadway-musical "The Lion King" bevat een set met een replica op ware grootte van Pride Rock, de Afrikaanse savanne en het olifantenkerkhof.

* Het toneelstuk 'War Horse' bevat een set met een levensgrote paardenpop en een loopgravensysteem dat zich over het hele podium uitstrekt.

Uitgebreide decors kunnen worden gebruikt om een ​​gevoel van realisme te creëren, om de sfeer van een toneelstuk te versterken of om simpelweg een visueel verbluffend spektakel te creëren. Ze kunnen ook worden gebruikt om informatie over de setting, personages en thema's van het stuk over te brengen.