2. Meer muzikale training. Naast een zangopleiding moeten popsterren ook een opleiding krijgen in muziektheorie en compositie. Dit zal hen helpen hun eigen liedjes te schrijven, hun muziek te arrangeren en samen te werken met andere muzikanten.
3. Meer podiumervaring. Popsterren moeten live kunnen optreden, en de beste manier om ervaring op te doen is door op te treden voor een live publiek. Popsterren moeten op kleine podia gaan optreden en zich opwerken naar grotere podia naarmate ze meer ervaring opdoen.
4. Meer creatieve controle. Popsterren moeten meer creatieve controle krijgen over hun muziek, hun imago en hun carrière. Hierdoor kunnen ze zich authentieker uiten en muziek creëren waar ze gepassioneerd over zijn.
5. Meer steun vanuit de industrie. De popmuziekindustrie is een harde business, en popsterren hebben vaak steun van de industrie nodig om te kunnen slagen. Deze steun kan komen in de vorm van financiële steun, promotie en mentorschap.
6. Meer informatie over de muziekbusiness. Popsterren moeten worden voorgelicht over de muziekwereld, zodat ze weloverwogen beslissingen kunnen nemen over hun carrière. Deze opleiding moet onderwerpen behandelen zoals het schrijven van liedjes, opnemen, publiceren en marketing.
7. Meer mogelijkheden voor samenwerking. Popsterren moeten meer mogelijkheden krijgen om samen te werken met andere artiesten, producers en songwriters. Dit zal hen helpen om van anderen te leren en nieuwe en innovatieve muziek te creëren.
8. Nog meer aanmoediging. Popsterren hebben aanmoediging nodig van hun fans, hun families en de industrie om te slagen. Deze aanmoediging kan hen helpen positief en gemotiveerd te blijven, zelfs als het moeilijk is.
Vergeet niet dat het beter maken van popsterren samenwerking, ondersteuning en een passie voor muziek vereist.