De verschillen tussen traditionele & amp ; Moderne kunst

Degenen die niet van een achtergrond in de kunsten hebben vaak moeite met het realiseren van de diepgaande verschillen tussen traditionele en moderne kunst . Hoewel veel van deze verschillen zijn geworteld in de sociale omstandigheden waaronder de kunst van oudsher geproduceerd , zijn er ook verschillen die je kunt onderscheiden door simpelweg te kijken naar de twee vormen van kunst . Subject Matter en " de schok van de nieuwe "

kunstcriticus Robert Hughes heeft beschreef de invloed van de avant - garde op het kijkerspubliek als " de schok van het nieuwe . " Hoewel dit moeilijk te begrijpen vanuit een hedendaags perspectief , waarbij nieuwe kunst bijna altijd verwachting schokkende ( voorzover de shock factor en zijn klaar assimilatie in wereldwijde aanvaarding bijna laat lijken banale ) , was er een tijd dat schilderij naakte vrouw in een niet - religieuze context , omgeven door een groep mannen , serieus beledigd de publieke moraal . Dit werd de invloed van de legendarische schilderij van Manet , " De Lunch op het gras ", toen voor het eerst werd tentoongesteld in Parijs in 1863
Abstractie vs Figuratie

overwegende traditionele schilderkunst en beeldhouwkunst was bijna altijd gebaseerd op de menselijke figuur of het landschap , moderne kunst brak met deze traditie in wat gewoonlijk wordt aangeduid als de abstracte kunst . In abstractie , verschijnt er niets dat we in staat zijn om te herkennen uit de echte wereld in het schilderij of sculptuur. Integendeel, de kunstenaar tovert vormen en ontwerpen van zijn verbeelding en projecteert ze in zijn eigen visuele ruimte . Een prominent voorbeeld van de abstracte schilderkunst is Joan Miro's " La Le &# XE7; op de Ski " (1966 ) . Een groep kunstenaars in New York in de jaren 1940 en 1950 bekend als de abstract expressionisten zou dit nog verder door de voorkeur te geven de handeling van het schilderen zelf op het eindproduct . Jackson Pollock is misschien wel het meest bekende lid van deze groep .
Traditioneel versus niet-traditionele Media zoeken

overwegende dat kunst is van oudsher binnen de parameters van de schilderkunst is gedefinieerd, tekenen, beeldhouwkunst en architectuur , in de 20e eeuw deze beperkingen zijn overstegen door de ontwikkeling van nieuwe media, zoals videokunst , performance art , land art en installatiekunst . Zelfs de traditionele media zoals schilderkunst en beeldhouwkunst zijn significant veranderd . Kunstenaars als Robert Rauschenberg en Dieter Roth zou afzien van traditionele materialen zoals olieverf en klei , in plaats daarvan gebruik van gevonden voorwerpen , rommel en de winkel koopt materialen in fashioning hun schilderijen en sculpturen --- vaak maken nieuwsgierig kunstwerken die niet behoorde tot de traditionele categorieën van de schilderkunst OF sculptuur .