1. Om een gevoel van luxe of weelde te creëren . Glanzende of gladde oppervlakken kunnen licht reflecteren en een gevoel van glamour en luxe creëren. Dit kan vooral van belang zijn voor kunstwerken die bedoeld zijn om op prominente plaatsen te worden tentoongesteld, zoals in een galerie of museum.
2. Om de natuurlijke schoonheid van de gebruikte materialen te benadrukken. Veel Afrikaanse kunstenaars gebruiken in hun werk natuurlijke materialen, zoals hout, metaal en steen. Door deze materialen te polijsten tot ze glanzend of glad zijn, kunnen kunstenaars hun natuurlijke korrel en kleur naar voren halen en een gevoel van harmonie en balans in het kunstwerk creëren.
3. Om het kunstwerk duurzamer te maken . Glanzende of gladde oppervlakken raken minder snel beschadigd door slijtage, wat belangrijk kan zijn voor kunstwerken die bedoeld zijn om gedurende langere tijd te worden gebruikt of tentoongesteld.
4. Om een gevoel van mysterie of intriges te creëren . Glanzende of gladde oppervlakken kunnen licht op onverwachte manieren reflecteren, waardoor een gevoel van mysterie of intriges in het kunstwerk ontstaat. Dit kan vooral effectief zijn voor kunstwerken die bedoeld zijn om vanuit meerdere hoeken of onder verschillende lichtomstandigheden te worden bekeken.
5. Om eenvoudigweg een visueel aantrekkelijk kunstwerk te creëren. Glanzende of gladde oppervlakken kunnen eenvoudigweg visueel aantrekkelijk zijn, en kunstenaars kunnen ze gebruiken om een kunstwerk te creëren dat gewoonweg prachtig is om naar te kijken.
Natuurlijk maken niet alle Afrikaanse kunstenaars hun kunstwerken glanzend of glad. Er zijn veel verschillende stijlen en technieken van Afrikaanse kunst, en sommige kunstenaars geven er de voorkeur aan hun werk in een natuurlijke of ruwe staat achter te laten. Het gebruik van glanzende of gladde oppervlakken is echter een gemeenschappelijk kenmerk van veel Afrikaanse kunsttradities en kan een uniek en onderscheidend element aan het kunstwerk toevoegen.