Akoestiek: De halfronde vorm van Griekse theaters zorgde voor een uitstekende akoestiek. De vorm hielp het geluid van de stemmen van de acteurs door het theater te versterken en te verspreiden, waardoor het publiek zelfs vanaf de verste stoelen duidelijk kon horen.
Zichtbaarheid: Het halfronde ontwerp zorgde ook voor een goede zichtbaarheid voor het publiek. Het podium werd in het midden van de halve cirkel geplaatst en de zitlagen waren in stijgende volgorde vanaf het podium opgesteld, zodat iedereen een duidelijk zicht op de voorstelling had.
Intimiteit: De halfronde vorm creëerde een gevoel van intimiteit tussen de acteurs en het publiek. De nabijheid van het publiek tot het podium zorgde voor een meer persoonlijke en boeiende theatrale ervaring.
Architectonische overwegingen: Het halfronde ontwerp werd ook beïnvloed door architectonische overwegingen. De oude Grieken waren bekwame bouwers en ingenieurs, en zij begrepen de structurele voordelen van een halfronde vorm. Deze vorm zorgde voor stabiliteit en sterkte, waardoor de theaters beter bestand waren tegen instorting en schade.
Traditie en symboliek: Griekse theaters waren geïnspireerd door religieuze rituelen en ceremonies, die vaak plaatsvonden in ronde of halfronde ruimtes. De halve cirkel symboliseerde ook de eenheid van de gemeenschap en de gedeelde ervaring van de theatervoorstelling.