2. Veelzijdigheid: Het vermogen om je aan te passen aan verschillende dansstijlen en karakters is cruciaal. Panto omvat vaak een breed scala aan dansnummers, van traditioneel tot modern, dus veelzijdigheid wordt zeer gewaardeerd.
3. Podiumaanwezigheid: Dansers moeten een sterke podiumpresentatie hebben en het publiek kunnen boeien met hun energie en charisma. Panto is een zeer theatrale vorm van entertainment en dansers moeten verbinding kunnen maken met het publiek.
4. Acteervaardigheden: Panto vereist dat dansers enig acteervermogen hebben, omdat ze vaak personages moeten uitbeelden en emoties moeten uiten door middel van beweging en dans.
5. Creativiteit en individualiteit: Dansers moeten hun unieke persoonlijkheid en stijl naar de auditie brengen. Opvallen betekent laten zien wat hen anders en gedenkwaardig maakt.
6. Aandacht voor detail: Panto-choreografie kan ingewikkeld en veeleisend zijn, dus dansers moeten goed op details letten en bewegingen nauwkeurig uitvoeren.
7. Sterke werkethiek: Panto-repetities en -optredens kunnen fysiek veeleisend zijn, dus dansers moeten blijk geven van een sterke werkethiek en de bereidheid om de moeite te doen die nodig is om te slagen.
8. Voorbereiding: Dansers moeten goed voorbereid naar de auditie komen, nadat ze de choreografie hebben geoefend en zich vertrouwd hebben gemaakt met de stof.
9. Vertrouwen: Dansers moeten tijdens de auditie vertrouwen en enthousiasme uitstralen. Geloof in hun capaciteiten en een positieve houding kunnen een aanzienlijke impact hebben.
10. Netwerken en relaties opbouwen: Het is belangrijk voor dansers om te netwerken en relaties op te bouwen binnen de dans- en theatergemeenschappen. Dit kan hun kansen vergroten om opgemerkt te worden en gecast te worden in toekomstige producties.