1. Historische nauwkeurigheid :
- Toneelstukken die zich in een specifieke periode afspelen, vereisen historisch correcte kostuums die aansluiten bij het tijdperk en de cultuur die in het script worden weergegeven.
2. Karakterontwikkeling :
- Kostuumontwerp wordt gebruikt om de karakterontwikkeling te verbeteren door hun persoonlijkheidskenmerken, sociale status, beroep en achtergrond te weerspiegelen.
3. Symboliek :
- Kostuums kunnen emoties, ideeën of maatschappelijke normen symboliseren. Kleuren, patronen en accessoires kunnen een symbolische betekenis hebben.
4. Stilistisch concept :
- Het algemene stilistische concept van de productie beïnvloedt het kostuumontwerp. Dit kan variëren van realisme tot abstract, vintage of eigentijds.
5. Begroting :
- Financiële beperkingen kunnen van invloed zijn op kostuumkeuzes. Ontwerpers moeten mogelijk betaalbare materialen vinden of veelzijdige stukken maken die meerdere personages of scènes kunnen dienen.
6. Praktisch :
- Kostuums moeten praktisch zijn voor acteurs om in te bewegen en op te treden, en comfort en functionaliteit gedurende de hele show garanderen.
7. Esthetiek :
- Kostuumontwerpers richten zich op het creëren van een visueel aantrekkelijke esthetiek die bijdraagt aan de algehele schoonheid van de productie.
8. Kleurentheorie :
- Het gebruik van kleur in kostuums kan emoties oproepen en visuele diepte creëren, waardoor de manier waarop het publiek personages en scènes waarneemt wordt beïnvloed.
9. Reactie van publiek :
- Bij het kostuumontwerp wordt rekening gehouden met de manier waarop het publiek de kleding van de personages zal waarnemen en erop zal reageren, met als doel hun betrokkenheid bij het stuk te vergroten.
10. Acteur Comfort :
- Kostuums mogen de bewegingen of uitdrukkingen van de acteurs niet hinderen. Acteurs moeten zich op hun gemak voelen in hun kostuums om effectief te kunnen optreden.
11. Samenwerking :
- Kostuumontwerpers werken nauw samen met de regisseur, decorontwerpers en andere creatievelingen om een samenhangende visie en consistente ontwerpesthetiek te garanderen.
12. Karakterconsistentie :
- Kostuumontwerpers zorgen voor consistentie in karakterkostuums gedurende het hele stuk, en geven indien nodig veranderingen in tijd of omstandigheden aan.
13. Genre en thema :
- Het genre en het thema van de productie beïnvloeden de kostuumkeuzes. Komedies kunnen overdreven kostuums hebben, terwijl drama's prioriteit kunnen geven aan authenticiteit.
14. Culturele gevoeligheid :
- Bij het portretteren van personages uit verschillende culturen houden kostuumontwerpers rekening met culturele gevoeligheid en authenticiteit.
15. Verhalen vertellen :
- Kostuums kunnen het vertellen van verhalen ondersteunen door verhalende elementen visueel over te brengen, zoals veranderingen in de tijd, sociale hiërarchie of karakterbogen.
Door rekening te houden met deze factoren creëren kostuumontwerpers kostuums die niet alleen de visuele impact van de productie versterken, maar ook bijdragen aan de karakterisering, sfeer en algehele artistieke integriteit van de theaterproductie.