Arts >> Kunst en amusement >  >> Art >> moderne kunst

Betekenis van het kubisme kunst

The Metropolitan Museum of Art omschrijft het kubisme als een van de belangrijkste en meest invloedrijke artistieke stijlen van de 20e eeuw . Volgens Art Lex , in het kubisme een organische vorm wordt gedemonteerd , gedeconstrueerd in geometrische vormen of vliegtuigen en gereconstrueerd als een abstract beeld . De kubistische stijl werd op grote schaal gepopulariseerde en werd overgenomen door vele kunstenaars en beeldhouwers . Kubistische Pioniers en Invloeden

De leidende figuren in de kubistische kunst waren Pablo Picasso , een Spaanse kunstenaar die 1882-1973 leefde , en Georges Braque , een Franse kunstenaar die leefde van 1882 tot 1963 Art Lex legt dat de twee kunstenaars lieten zich inspireren door verschillende bronnen . Na een bezoek in 1907 aan het etnografisch museum in Parijs, Palais du Tro &# xE9; ro , werd Picasso geïntrigeerd door de geometrische stilering hij in de Afrikaanse maskers die waren te zien op het moment zag . Georges Braque , aan de andere kant , werd geïnspireerd door het werk van de fauvisten , een groep kunstenaars die het idee van die denkbeeldige drie - dimensionale beelden op doek afgewezen . Hun kunst werd gekenmerkt door levendige kleuren en gedurfde , emotionele penseelstreken . Braque en Picasso begon een gezamenlijke studie naar kubistische schilderij dat duurde van 1907 tot 1914
Vroege Kubisme

Voor Braque en Picasso , de meeste schilders nagebootst natuur of geprobeerd te kopiëren echte objecten . De kubistische kunstenaars begonnen om uit de buurt van deze artistieke traditie tussen 1907 en 1909 te breken met behulp van meerdere standpunten aan meer dan een kant of aspect van een object zien op een moment . De Kunstgeschiedenis Archive stelt dat Braque 1908 schilderij " Huizen in L' Estaque " en Picasso's 1907 " Les Demoiselles d'Avignon " waren voorbeelden van hun vroege pogingen om meerdere perspectieven te tonen in hun schilderijen.

Analytische Kubisme

De website Eyecon Art geeft aan dat Analytische Kubisme duurde van 1910 tot 1912 Deze schilderijen werden vooral gekenmerkt door stillevens die werden gegenereerd in aardse monochromatische kleuren . Het doel van Analytische Kubisme was om een ​​object tegelijk laten zien vanuit verschillende invalshoeken en in verschillende periodes van tijd . Twee voorbeelden van Analytische Kubisme is Picasso's schilderij " Ambroise Voillard " en Braque 's ' Violin. "
Synthetisch kubisme

Van 1912-1914 Braque en Picasso gericht op synthetisch kubisme . Deze stukken vaak gebruikt collages of assemblages van materialen zoals kranten en tabak wrappers in combinatie met geschilderde gebieden . Tijdens deze fase wordt de kleur en contrast verondersteld meer belang dan in hun vorige werk . Picasso's "Stilleven met Stoel - Canning " is een voorbeeld van synthetisch kubisme.
Invloed

Toen de Eerste Wereldoorlog begon in 1914 , Braque in het leger , en zijn samenwerking met Picasso eindigde . De twee kunstenaars elkaar gingen , en hun kunstwerk kostte verschillende paden ook. Picasso begon te experimenteren met kubistische beeldhouwkunst en werd beïnvloed door zowel realisme en het surrealisme , terwijl Braque gericht op figuurstukken en single -subject stukken .

The Metropolitan Museum credits Picasso en Braque met het beïnvloeden van vele schilders als Juan Gris , Jean Metzinger en Diego Rivera . Hun revolutionaire schilderstijl inspireerde niet alleen de latere schilders kubistische , maar sterk beïnvloed de Dada en surrealistische bewegingen ook.

moderne kunst

Verwante categorieën