Thema's:
Isolatie en eenzaamheid:Het gedicht onderzoekt thema's als isolatie, eenzaamheid en opsluiting. Elaine zit gevangen in haar toren en kan de wereld alleen vanaf een afstand observeren, wat gevoelens van verlangen en een gevoel van ontkoppeling met de werkelijkheid creëert.
Liefde en verlangen:Het gedicht onderzoekt ook de thema's liefde en verlangen. Elaine wordt verliefd op Lancelot, een ridder van Camelot, maar hun relatie is verboden vanwege haar vloek. Haar liefde voor Lancelot versterkt haar verlangen naar vrijheid en vervulling.
De kracht van kunst en verbeelding:Het gedicht benadrukt de kracht van kunst en verbeelding als middel om te ontsnappen aan een beperkende realiteit. Het weven van Elaine dient als een artistieke uitlaatklep, waardoor ze haar emoties kan uiten en zichzelf buiten haar beperkte bestaan kan verplaatsen.
De destructieve kracht van passie:Het gedicht laat zien hoe passie destructief kan zijn en tot tragische gevolgen kan leiden. Elaines oncontroleerbare liefde voor Lancelot verbreekt de vloek, maar resulteert ook in haar dood.
Natuur versus beschaving:Er is een contrast tussen de natuurlijke wereld buiten en de kunstmatige wereld van Elaine's toren, die het conflict vertegenwoordigt tussen maatschappelijke verwachtingen en persoonlijke verlangens.
Sociaal commentaar:Sommigen beschouwen het gedicht als een commentaar op de onderdrukkende sociale conventies en verwachtingen die in de tijd van Tennyson aan vrouwen werden gesteld, met name de beperkte kansen en beperkingen waarmee ze in de Victoriaanse samenleving werden geconfronteerd.
Samenvattend is 'The Lady of Shalott' een symbolisch en romantisch gedicht dat ingaat op thema's als liefde, verlangen, isolatie en het conflict tussen maatschappelijke normen en individuele vrijheid. Het onderzoekt de menselijke ervaring van verlangen naar een vervullend en onbeperkt bestaan, terwijl je gevangen zit door omstandigheden en externe krachten.