1. Het oude Griekenland :
- In het oude Griekse theater was dans een integraal onderdeel van de dramatische uitvoeringen. Het koor voerde vaak gechoreografeerde bewegingen uit als aanvulling op het vertellen van verhalen.
- De bekendste dansvorm was de 'Dithyramb', een religieuze dans uitgevoerd door een groep dansers, meestal ter ere van de god Dionysus.
2. Romeinse Rijk :
- De Romeinen namen de danstradities van de Grieken over en breidden deze uit.
- Pantomimes, een combinatie van dans, muziek en gebaren, werden populair.
3. Middeleeuwse periode :
- Dans bleef tijdens de middeleeuwen een belangrijk onderdeel van theaterproducties, vooral bij religieuze ceremonies en mysteriespelen.
- De "Dance of Death" was een populair dansdrama dat de onvermijdelijkheid van de dood symboliseerde.
4. Renaissance-Italië :
- Tijdens de Italiaanse Renaissance beleefde dans een heropleving en werd het een prominente vorm van entertainment.
- De "Balletto" ontstond, een seculiere dansvorm met elegante en ingewikkelde choreografieën.
- De Medici-familie in Florence stond vooral bekend om hun bescherming van de kunsten, inclusief dans.
5. Franse hofballetten :
- In de 16e en 17e eeuw werd Frankrijk een centrum voor dansproducties aan het koninklijk hof.
- Koning Lodewijk XIV was zelf een gepassioneerd danser en stimuleerde de ontwikkeling van weelderige hofballetten, met grootse decors, kostuums en uitgebreide choreografische vertoningen.
- Het bekendste voorbeeld is het "Ballet de la Nuit", gepresenteerd in 1653.
6. Ballet Comique de la Reine :
- Dit ballet, dat in 1581 aan het Franse hof werd uitgevoerd, wordt beschouwd als een van de eerste voorbeelden van een verenigd en samenhangend dansspektakel.
- Het bevatte een combinatie van dans, poëzie en muziek, die het toneel vormde voor toekomstige balletproducties.
Deze vroege dansproducties maakten de weg vrij voor de ontwikkeling van ballet, moderne dans en andere dansvormen die in latere eeuwen essentiële elementen van theatervoorstellingen zouden worden.