1. Instrumentale ensembles :In de 17e eeuw waren instrumentale ensembles gebruikelijk, vooral strijkersensembles zoals het gambaconsort. Moderne muziek omvat daarentegen vaak een breder scala aan instrumenten en ensembles.
2. Harmonie :Muziek uit de 17e eeuw bevatte vaak eenvoudige harmonieën met de nadruk op consonantie. Moderne muziek maakt gebruik van een breder scala aan harmonische structuren, inclusief dissonante harmonieën.
3. Melodie en contrapunt :In de 17e-eeuwse muziek ligt vaak de nadruk op melodische lijnen en contrapunt, waarbij meerdere melodische lijnen tegelijkertijd worden gespeeld. Moderne muziek daarentegen legt meer nadruk op akkoordstructuren en texturen.
4. Ritme :Ritmes in de 17e-eeuwse muziek waren doorgaans rechtlijnig en dansachtig. Moderne muziek omvat een uitgebreidere verscheidenheid aan ritmische patronen, waaronder complexe syncopen en polyritmiek.
5. Structuur en vorm :Muziek in de 17e eeuw volgde vaak traditionele vormen, zoals binaire en ternaire vormen, maar ook fuga's. Moderne muziek vertoont mogelijk meer experimentele vormen en structuren.
6. Genres en stijlen :Hoewel er in de 17e eeuw verschillende muziekgenres bestonden, zoals opera, heilige muziek en instrumentale stukken, biedt moderne muziek een uiterst divers scala aan genres en stijlen.
7. Technologie :In de 17e eeuw waren er vooral akoestische instrumenten. Moderne muziek daarentegen maakt gebruik van elektronische instrumenten, opnametechnologieën en digitale manipulaties, wat leidt tot veel mogelijkheden voor het creëren en manipuleren van geluid.
8. Sociale en culturele context :Muziek in de 17e eeuw werd sterk beïnvloed door de sociale en culturele normen van die tijd, waaronder de hoofse etiquette en de opkomst van de burgerij. Moderne muziek weerspiegelt culturele en maatschappelijke veranderingen, waaronder verschillende subculturen, mondiale invloeden en evoluerende technologieën.
9. Toegankelijkheid en verspreiding :Muziek uit de 17e eeuw was vaak gereserveerd voor specifieke sociale kringen of uitvoeringen in hoofse of religieuze omgevingen. Moderne muziek is toegankelijk geworden voor een breder publiek dankzij de vooruitgang op het gebied van opnemen, uitzenden en digitale distributie.
10. Voortdurend oefenen :In de 17e-eeuwse muziek werd vaak gebruik gemaakt van een basso continuo, een praktijk met een baslijn met becijferde basnotatie. Moderne muziek kan harmonische instrumenten gebruiken, zoals piano of gitaar, om harmonische ondersteuning te bieden.
11. Ornament :Muziek uit de 17e eeuw bevatte vaak versieringen, zoals trillers, bochten en appoggiatura's, als improvisatorische elementen. Hoewel versieringen nog steeds voorkomen in de moderne muziek, kan het gebruik ervan variëren afhankelijk van de muziekstijl.
12. Wereldwijde invloeden :Muziek uit de 17e eeuw was voornamelijk van Europese oorsprong. Moderne muziek wordt steeds meer beïnvloed door diverse mondiale muziektradities, wat heeft geleid tot interculturele samenwerkingen en fusiegenres.
Over het geheel genomen zijn de veranderingen en ontwikkelingen in de muziek in de loop van de tijd enorm en omvatten ze de evolutie van instrumenten, compositiestijlen, genrediversiteit en de impact van technologie en globalisering. Muziek heeft een lange weg afgelegd sinds de 17e eeuw, wat heeft geresulteerd in het rijke scala aan muzikale expressie waar we tegenwoordig van genieten.