2. Verduidelijk het thema en de boodschap van uw verhaal. Denk na over wat jouw verhaal over het leven zegt. Wat is het thema? Wat wil je dat je publiek meeneemt uit je film?
3. Structureer uw verhaal met een begin, midden en einde. Het begin introduceert je hoofdpersoon en zijn wereld, plant de zaden van het conflict en zet het verhaal op. Het midden is waar de hoofdpersoon uitdagingen, tegenslagen en groei tegenkomt. Het einde is waar de hoofdpersoon het conflict oplost en zijn doel bereikt (of er niet in slaagt dit te bereiken).
4. Creëer een visueel aantrekkelijke wereld. Gebruik levendige beschrijvingen, zintuiglijke details en figuurlijk taalgebruik om jouw wereld tot leven te brengen voor de regisseur. Help ze begrijpen hoe de wereld eruit ziet, voelt en ruikt.
5. Ontwikkel je karakters. Geef ze duidelijke motivaties, doelen en tekortkomingen. Maak ze herkenbaar en interessant, zodat het publiek zich ermee kan verbinden.
6. Plan de plotpunten. Wat zijn de belangrijkste gebeurtenissen die in jouw verhaal zullen plaatsvinden? Hoe zullen ze het conflict laten escaleren en de hoofdpersoon vooruit helpen?
7. Schrijf een scriptbehandeling. Een scriptbehandeling is een gedetailleerd overzicht van uw verhaal, inclusief de plotpunten, karakterbeschrijvingen en setting. Het is een geweldige manier om je visie aan de regisseur over te brengen en hem een routekaart voor de film te geven.
8. Wees ontvankelijk voor feedback. De regisseur heeft mogelijk suggesties voor wijzigingen in je verhaal, en het is belangrijk dat je openstaat voor hun inbreng. Zij kunnen de zaken vanuit een ander perspectief bekijken en jou helpen jouw verhaal nog beter te maken.
Door deze stappen te volgen, kunt u uw verhaal effectief aan een regisseur overbrengen en hen helpen uw visie op het scherm tot leven te brengen.