1. Muzikale begeleiding:Muziek en zang zorgden voor een muzikale begeleiding van de dramatische presentaties. Instrumenten zoals orgels, harpen en fluiten werden gebruikt om een muzikale achtergrond voor de dramatische actie te creëren.
2. Verbetering van de emotionele impact:Muziek hielp de emotionele impact van het drama te vergroten. Het gebruik van specifieke melodieën, harmonieën en tempo's kan de emotionele reactie van het publiek verhogen en een gewenste sfeer creëren.
3. Nadruk op sleutelmomenten:Muziek hielp sleutelmomenten of keerpunten in het drama te benadrukken. Muzikale intermezzo's werden vaak gebruikt om verschuivingen in het verhaal te markeren of om momenten van grote betekenis te benadrukken.
4. Karakterisering:Muziek en zang werden ook gebruikt om verschillende rollen binnen het drama te karakteriseren. Bepaalde muzikale patronen of motieven kunnen in verband worden gebracht met specifieke karakters, waardoor hun aanwezigheid en acties kunnen worden geïdentificeerd.
5. Deelname van het publiek:In sommige gevallen moedigde liturgisch drama de deelname van het publiek aan via interactieve liederen of hymnen. De gemeente werd uitgenodigd om mee te doen met specifieke verzen of refreinen, waardoor er een gemeenschappelijk aspect ontstond.
6. Versterking van thema's:Muziek speelde een rol bij het versterken van de thema's en boodschappen van het liturgische drama. In de teksten van liederen werd vaak de nadruk gelegd op religieuze concepten, morele leringen of spirituele verhalen.
De integratie van muziek en zang in liturgisch drama droeg bij aan de holistische ervaring van de religieuze ceremonie, waarbij meerdere zintuigen en emoties van de deelnemers werden aangesproken.